数字媒体人才培养精选(十四篇)

数字媒体人才培养精选篇1

不同学科背景的学校开设的数字媒体专业，他们支撑的学科平台也是不一样的，比如浙江大学是全国重点院校，数字媒体技术专业在计算机科学与技术学院旗下，并有国家重点图形图像实验室作为技术支撑，它的专业培养目标为：“培养基础扎实、专业精湛、富有创新精神和创业能力、具有国际化视野和人文艺术素养、具备管理素质和领导才能，能适应二十一世纪数字媒体技术发展需要，从事数字媒体的开发、制作与设计以及其它计算机、媒体、网络交叉领域工作的高级复合型人才”。培养要求：“本专业学生将学习数字媒体技术和艺术的基本理论及专业知识，接受数字媒体的软件技术开发与艺术设计的基本训练，将具有面向网络的、新型的数字媒体研究与开发的综合知识和技能，具备较强的新媒体艺术创作能力。本专业在高年级的专业选修课中将设置数字媒体技术和数字媒体艺术设计两个方向模块课程，两个方向修读同样的基础课和专业必修课，在选修课上则各有侧重。”

浙江传媒学院是一所传媒类院校，以影视艺术学科为主，2004年升为本科院校后，形成以文、工、管为主的传媒类院校。其数字媒体技术专业在动画学院旗下，形成动画、数字媒体艺术、数字媒体技术三个本科专业相融合；培养目标为：“培养掌握数字媒体核心技术，具有艺术创意能力，能从事数字媒体的技术开发与艺术设计、制作，以及其它在计算机、媒体、网络交叉领域工作的高级复合型人才。毕业生可去影视、数字娱乐、出版、图书、新闻等文化媒体行业，以及国家机关、高等院校、电视台等单位。本专业要求考生具有一定的美术基础和兴趣，手机游戏将作为本专业的发展方向。”

江苏有一所三本高校，数字媒体技术专业的培养目标为：“为各大门户网站、网络公司、电视台或电台网站、广告制作公司、电子音像出版社、多媒体软件开发与制作公司、电脑视音频娱乐产品开发与制作公司、交互式多媒体应用开发与制作公司等单位培养具有较高的综合艺术素养，掌握必备的网络多媒体技术和编程技术，能进行网站整体形象设计与策划、网络动画、网络广告、网络视音频艺术设计与制作的具有现代意识的复合型高级人才。”

我们对具有数字媒体专业背景学院的学科进行分析、归类，根据不同学校专业布点情况，数字媒体类专业分布在以下学科：

即理工／电子信息(数字媒体技术、数字媒体艺术)、文学，艺术类(数字媒体艺术)、管理类和计算机专业类(数字媒体技术)。其培养目标依据不同学科背景，结合各自特点，为社会相应的岗位培养所需人才，实现多层次、交叉互补立体化的培养目标。

二、

今天，我们在日常工作和生活中正面对越来越丰富的以数字为载体的信息。比如我们体验着3D游戏创造出的虚拟世界，感受着数码大片带给我们的极限刺激，或者在工作中传输电子合同、发票、交易记录等等，这些都是数字媒体的不同表现形式。数字媒体使得我们可以用原来不可想象的方式进行交流、生活和工作。专家预测，我国目前的数字媒体人才缺口达15万。

数字媒体(digitalmedia)，北京师范大学肖永亮教授是这样描述的：。数字媒体是以信息科学和数字技术为主导，以大众传播理论为依据，以现代艺术为指导，将信息传播技术应用到文化、艺术、商业、教育和管理领域的科学与艺术高度融合的综合交叉学科。数字媒体包括了图像、文字以及音频、视频等各种形式，以及传播形式和传播内容中采用数字化，即信息的采集、存取、加工和分发的数字化过程。数字媒体已经成为继语言、文字和电子技术之后的最新的信息载体。《2005中国数字媒体技术发展白皮书》中对数字媒体是这样描述的：数字媒体包括用数字化技术生成、制作、管理、传播、运营和消费的文化内容产品及服务，具有高增值、强辐射、低消耗、广就业、软渗透的属性。“文化为体，科技为酶”是数字媒体的精髓。

数字媒体技术正越来越广泛地被人们应用在生活和工作的方方面面中，作为新兴的朝阳产业在我国发展方兴未艾，以高科技与文化相融合为特征的数字媒体公司发展越来越迅速，与产业的快速发展之势相对的是，数字媒体人才尤其是高端人才的大量缺乏正成为制约产业发展的瓶颈之一。这里面既包括数字媒体技术人才，又包括数字媒体艺术人才，两者的研究方向截然不同，但又有紧密的联系。现在国家支持文化产业，而数字媒体人才就是直接为这一产业服务的，尤其在经济发达的大城市，数字媒体专业人才更是抢手，严格来说，从今年开始，浙江大学才有第一届本科毕业生，他们的就业形势很好；另外，还有一些社会类办学学校或培训机构在作某个方面技能的培训，这些培训学员综合素质和高校学生有一些差别，相对来说创新能力要弱一点。针对这一现象，合理的数字媒体人才培养的教学体系非常重要。

二、为夯实基础，采取分阶段培养构想

根据学生自身水平以及今后发展目标等不同情况，我们规划了分阶段培养目标，提出以下图例的培养方案：

1人文素质型培养方案

按不同学科统一安排一年级教学。针对大多数学生人文素质缺乏的现象，在一年级加大人文素质课程教育。这是面上教学，面向所有学生，强调作为一个中国大学生应该具备的人文素质能力。学习的课程模块有：人文社科类、科普技术类、艺术鉴赏类等，目标定位在使绝大部分学生通过学习，培养人文素养。

2专业发散型培养方案

一年级以后，根据不同类型学生特长，他们在可选范围内选择各自的专业。但是每个专业对学生的要求应该有一个相对界定，学生需要了解专业。此阶段重点需掌握专业的基础知识，为拓宽专业打下基础。在此阶段又可分成类，一类是学习型的学生，可按继续学习方向努力来培养；另一类是发散创新型学生，其教学方法以开放式项目的开发、研究为引导，以创新项目来驱动。这部分学生人数约占30％左右。

三、构建技艺融合，互为补充的实践教学体系

以上分阶段的培养方案，必须要有实践教学体系与之配套，设计才能落实。我们制定的实践教学体系是一个技艺融合、立体的架构(见下图)。

纵向表示按阶段按知识课程链排列，逐步深入，照顾了知识的阶梯性；横向表示开设课程性质和课程开设学期。通过广泛开设选修课和开展创新活动，从而照顾了知识的广度、深度，兼顾相关专业关联模块的学习。从学科背景拓宽、创新能力培养来看，搭建了好的平台。形成了纵横交错互为补充的立体化实践教学体系。在这样的体系中，每个学生可以根据自身发展需要和实际水平，灵活地选择定制适合自己的学习方案，切实提高自身综合素质，提高解决问题，提高创新思维的能力。

四、数字媒体人才培养素质要求

数字媒体专业人才培养有别与其它专业，它突出的是技术与艺术的结合，表达、表现与创意相结合，属于综合素质要求比较高的人群。在素质要求方面，重点关注下几个方面：

1“三创”人才培养的现状

“三创”是指创新意识、创新思维、创新能力，属创新教育的三要素。一般来说，创新意识是从事创新活动的前提，是创新的内在动力；创新思维是创新活动中不可缺少的思考过程，是获得创新成果的必由之路；创新能力是创新教育的必然结果，是从事各种创新活动的能量保证。当代大学生作为未来的建设者和接班人。其创新能力的强弱对我国建设创新型国家起着关键性的作用，而令人感到遗憾的是目前不少大学生创新能力处在普遍偏低的状态。从2009年毕业生答辩情况来看表现比较突出：一是缺乏创新观念和创新欲望，专业知识面比较狭窄。不少学生牢骚满腹，唉声叹气，对自己缺乏信心。二是缺乏创新的毅力。虽然有些大学生也能认识到毅力在创新活动中的重要性，但在实践过程中往往虎头蛇尾，见异思迁，放弃追求。三是缺乏创新的兴趣。现在不少大学生的兴趣往往随着时问、环境、心情经常变化，缺乏深度和广度，。四是缺乏创新所需的观察力。在观察的速度和广度、观察的整体性和概括性、观察的敏锐性和深刻性、观察的计划性和灵活性等方面，大学生普遍存在着不足。五是缺乏创新性思维能力。有些人也想创新，但不知道如何去创新。

2“三创”人才素质定位

“三创”人才素质是指：具有创新意识、创新思维和创新能力三个方面素质要求。

(1)创新意识是指每个人对创新的认识、要求、欲望和激情，反映了要求创新的迫切程度。人与人之间的创新意识差距很大，没有统一的模式。一般来说，每个人创新意识取决于个人的“本能”和“技能”，本能是先天性的，但技能是后天形成的，它是人们在各种实践中不断的探索以及前人的指导、培养下逐步提高的结果。对动画专业的学生来说，创新意识的培养应贯穿整个教学过程，体现于整个教学实践中，其中教师的创新意识非常重要，教师是学生创新意识的引导者和挖掘者。

(2)创新思维是每个人在进行创新活动时所必须依赖的思想基础，包括思维的基本类型和具体的思维模式等。人的创新思维是一个非常复杂的过程，通常所说创新思维包括分散与集中思维、逆向思维、形象思维、直觉与灵感思维等等，都是人们长期研究的结果。但具体应用到某个体的实践中很难说清楚是那种思维在起作用，我们现阶段的教育在形成一种“习惯思维”模式，统一组织、统一管理、统一早签到、统一早读、统一息灯等等，给学生带来的是服从和本应如此的思维定势，这样不利于学生的创新思维能力的培养。

(3)创新能力是创新实力和创新能量的象征，是创新教育的最终目标。伴随着新媒体时代来临，新媒体行业给学生提供许多创新能力培养机会，比如国内外的新媒体作品的比赛，几乎每月均有，组织机构层次各异，尽管行业认定标准不统一，但就机会本身来说，施展创新能力的平台多样，只要积极参与，都会有好的收获。现在有条件的学校在动员组织学生参加各种赛事。并免费为学生提供制作工作室，配备相应的指导老师，指导学生的作品。从某种意义上说，给学生提供极好的发展空间，也加强了师生的交流。

3把好学生人口关，选拔符合要求学生进入专业学习

在选拔学生进入专业学习阶段时，要把好学生入口关，选拔符合专业要求学生进入专业学习。就数字媒体专业学生的基本素质要求来说，作为合格的数字媒体专业学生，一般应该具备一定的美术功底，具有一定的艺术鉴赏与感悟能力，具备较好动手实践的能力，善于沟通和表达自我，具备较好的文字与语言表达能力，具有丰富的想象力及扎实的计算机应用能力，具有广泛的兴趣爱好，具有团队合作精神等。

数字媒体人才培养精选篇2

近年来，以IT技术和CG技术为核心的数字媒体产业迅猛发展，其范围涉及影视制作、动画创作、广告制作、多媒体开发与信息服务、游戏研发、虚拟现实等领域，就业前景十分看好。从2004年开始，许多高校纷纷开办或改办数字媒体专业，开设数字媒体专业的高等院校(含独立学院)逐年递增。多数地方院校怀有一种“跟风”式的办学心理，不顾自己［1］的办学条件，盲目照搬一些著名高校的课程设置与培养方式，导致培养出来的学生处于一种“既比不上名校生，又无自己的专长与特色”的两难尴尬境地，就业时缺乏核心竞争力……上述种种情况既不利于人才的培养，更不利于数字媒体专业的可持续发展。在多数院校培养模式趋同，培养的人才不具特色，学生就业竞争压力大的情况下，地方院校如何正视与国内外名校办学条件差距较大的事实，结合自身实际情况，培养具有自身特色的数字媒体技术专业人才是一个亟待解决的问题。 一、生态学原理与高校人才培养 生态学主要研究生物或者生物群体与其环境的关系。从生态学的角度来看.大学生作为一种特殊的、极具生长潜力的人才种群，种群内以及与外部环境之间都会发生种种相互作用、相互影响的关系:如专业内部学生的合作与竞争、与其他专业学生的合作与竞争、与学校培养、产业需求等环境的协调与适应等，并且伴随着物质、能量和信息的流动［1］。高校教育也可视为一个特殊的人才培养生态系统，具有自组织和他组织特性，为了维护系统的稳定运行与良性发展，必须创造良好的人才内生态系统和人才外生态系统，合理处理各种相关影响因素。如在人才内生态系统中，可借鉴生物的生态位分离原理，正视学生兴趣、特长等方面的个体差异，并加以理性引导与利用，既能避免学生间冲突性的竞争，又能使学生各尽所能、各取所需，最大限度地利用资源;在人才生态外系统中，可根据生态分化型理论，使专业在行业指导、企事业单位、学校等方面的共同参与下，依托特色资源与优势，营造良好的培养环境，形成教育合力，使人才培养规格、能力素质方面与产业发展趋势、市场需求相适应，形成自己独特的培养理念与培养模式。 二、构建数字媒体技术专业人才培养生态系统 根据生态学相关理论，结合本专业的特点，我们拟从构建良好的人才内生态系统与人才外生态系统两方面着手，构建数字媒体技术专业培养环境，实施数字媒体技术人才培养模式。 1.构建人才内生态系统包括个体内生态系统和群体内生态系统。前者指人才个体内在素质及其内部诸要素因子构成的和谐统一体，后者是指一定范围内的人才群体按一定的层次、序列和比例组合而构成的有机结构系统。 (1)个体内生态系统 在学习专业知识，培养专业能力与综合素质的同时，重视兴趣、情感等非理性因素在学习与生活中的重要作用，我们鼓励本专业学生在平时院校中一些大型活动中担任摄影、摄像等工作，利用专业知识制作院系的一些宣传视频以及动画，参与制作模拟校园、核反应堆仿真模型以及动画项目，着重培养学生的兴趣爱好与专业自豪感，使学生认知、情感和技能三方面达到和谐统一，形成良好的个体内生态系统。构建柔性化的专业课程模块“生态位”，适应学生的个性需求。根据学生的兴趣爱好在专业内设置专业方向模块，使学生可以根据自己的特长和爱好，自主选择选修科目，促进个性与能力的发展，使学生各尽其所，各取所需;同时根据用人单位需求在各专业设置职业课程模块，使学生所学知识能够很好地与社会需求衔接;在学科各专业中设置大量的实践课程模块，加强学生的实践能力的培养。构建灵活多样的柔性化评价体系，充分挖掘学生的潜力。针对数字媒体技术专业特点，对考核内容和形式作适当调整，形成多样化的考评办法。以创作作品为相关专业课程主要的评价形式，强调技术与艺术相融合，使学生的复合型的专业能力得到显著提升。设计学生创新精神和实践能力方面的评价指标，同时，针对不同的学生设置不同的评价标准，通过评价充分促进学生素质发展和能力的提高，尊重学生的个性发展，挖掘每一个学生的学习潜力。 (2)群体内生态系统 应使人才的群体生态系统保持优化、平衡、和谐的状态，充分发挥人才群体生活系统的整体功能，使总效能大于个体效能之和。实施跨院系联合学习模式，数字媒体技术专业要求学生有扎实的计算机理论和技术基础，同时兼备艺术、人文素养。因此，我校针对计算机学院人文、艺术素养师资较为缺乏的情况，将本专业学生和本校艺术设计学院学生在住宿时安排为混合寝室，共同进行学习与生活，组成学习共同体，使本专业学生能够潜移默化地受到艺术设计学院学生的熏陶，提高自己的艺术人文素养，同时也使艺术设计学院接触到先进的计算机处理技术与技巧，实现1+1大于2效果，达成共同进步，合作共赢的局面。 2.人才外生态系统 (1)人才规格“生态位”的确立 由于数字媒体技术属于交叉型学科的这一专业本质属性，决定了本专业人才培养规格与其他交叉学科有一定的重叠性，使得培养模式趋同，不具备自身的特色与不可替代性，造成同类院校所培养的学生缺乏鲜明的特征与素质，没有核心竞争力，且在就业时产生冲突性的竞争，不利于本专业的持续发展，借鉴生物在资源利用方面产生生态分离而形成自己的生态位这一原理，一句院校所处地域中区域经济发展的实际情况，结合院校优势学科与专业的师资与设备，积极寻求与制定适合自身实际情况的人才培养规格，形成具有特色的人才规格“生态位”。 (2)拓宽产学研互动的多维生态位 根据生物对环境的主动适应性，数字媒体技术专业培养计划的制定，课程体系的构建等，人才培养规格的确立等方面不能由外界环境所摆布或者消极地去应付，而应未雨绸缪，用超前的意识、发展的眼光预测行业进展态势，积极主动地制定各种综合策略进行适应性调整，迎接机遇与挑战，这就要求我们必须构建一个开放互动的外生态系统，与实习单位紧密合作，邀请实习单位、企业中经验丰富的技术人员和管理人员参与计算机专业本科生培养计划的制定，形成学校、社会各界多方结合，共同确定培养目标，共同制订培养方案和共同对学生进行管理的培养体系，以便对行业的发展变化及时做出反馈和调整，对行业发展趋势做出准确预测，确保教学计划的先进性和实用性，全面提高人才培养质量。#p#分页标题#e# 三、应注意的问题 (1)人才规格“生态位”的确立 如果不顾自身的办学实力和条件限制，一味照搬国内知名高校数字媒体技术人才培养方案，沿用其培养模式，势必造成重点院校与普通院校人才规格“生态位”的重叠，使得毕业生在就业时处于明显的竞争劣势。应正视与知名高校之间的差距，依托各院校的优势资源和特色学科，根据区域经济发展需要，制定符合院校实际的人才规格的“生态位”。 (2)培养模式“生态位”的构建 实施与艺术等人文类专业学生的合作学习，一方面可以使本专业学生受到艺术类人文类学生的艺术素养熏陶，弥补艺术素养不足的缺陷，另一方面也可以使艺术设计专业学生了解最新的计算机制作技术。但两个专业的学生各有自己的培养目标，应使两个专业的学生既能进行优势互补，又各具自己的专业特色与技能。 (3)评价体系的建立 根据本专业的特点，实施以作品为核心的新的评价体系，可以极大地激发本专业学生的学习积极性，培养学生的创新意识，使专业技能得到显著提高。 鉴于数字媒体技术专业本身的特点，工科院校开设数字媒体专业有自己的独特优势，同时也有自己的不足之处，应扬长避短，构建数字媒体技术专业人才培养的内部与外部生态环境，并处理好内外生态之间的相互作用，形成一个完整、系统的富有特色的人才培养体系。在注重学生技术性、应用性能力培养的同时，加强学生的艺术素养与创新能力等综合素质的培养，把数字媒体专业建设成为一个宽口径理论教学与创新性实践培养并重的专业。

数字媒体人才培养精选篇3

关键词：人才培养；数字媒体技术；课程体系；游戏开发

1 背 景

江苏省政府和南京市把计算机软件产业作为优先鼓励发展的支柱产业，作为新兴战略性产业的重点发展。南京市政府特别重视计算机与信息产业的发展，提出提升规模、企业发展与创新的主要目标[1-2]。早在2011年，南京市委和市政府就提出《关于以打造一谷两园软件产业集聚区为重点高标准建设中国软件名城的意见》，提出将南京建设为中国软件名城的目标，计算机软件产业业务收入预期达到4 000亿元以上，并在2020年初步建成世界软件名城。从软件技术与专业人才培养角度来说，数字媒体技术作为计算机软件产业中的一个重要发展方向，虚拟现实技术与人工智能近年来日臻活跃，越来越显现出发展的活力与潜在的前景。数字媒体技术专业学生从总体上讲应具有较扎实的计算机和数字媒体基础知识，掌握数字媒体基础、图形图像处理、音频视频处理、流媒体、虚拟现实、游戏编程等专业基础知识；具备包括虚拟现实、多媒体编程、网络游戏、数字图像处理和计算机视觉等专业技术的能力，具有图形、图像、音频、视频处理及数字媒体应用系统开发的能力。

2 数字媒体技术专业预期形成的专业与人才特色

依据数字媒体产业中游戏行业对人才的迫切需求，以学生系统能力培养为主线，以新型应用型工程技术人才为培养目标，将当前游戏开发中的最新编程平台与先进技术引入专业课程体系，按照网络游戏与手机游戏开发工程师的知识和实践能力组织课程的设置，通过计算机图形学、三维建模、移动游戏开发编程、网络游戏开发编程、Unity3D开发引擎的游戏开发技术等专业课程的设置，突出以游戏开发工程师为培养目标的学生实践能力锻炼。数字媒体技术专业依托行业内企业多年的数字媒体产品开发经验与培训能力，进行产教融合与校企合作办学，突出以游戏开发为主的数字媒体技术方向的专业特色，更好地满足人才培养目标定位需求，并为后期工程教育认证打下基础。

3 数字媒体技术专业建设的主要内容

3.1 以游戏开发为主要特色的课程体系建设

突出以游戏开发为主要特色的数字媒体技术培养方向，主要专业基础与专业课程由以下组成：数字媒体技术基础、计算机网络、算法与数据结构、计算机图形学、三维建模、操作系统、面向对象程序设计、网络游戏开发编程、移动游戏开发编程、游戏UI设计、游戏算法、游戏开发技术、图形处理技术等。课程的总体分布与关系见表1。

我们多选用新出版的优秀教材，将教材的适用性作为教学过程控制的主要监测点。对于知识更新较快的课程，组织有经验的教师自编教材并及时修订，跟踪反映数字媒体技术产业的新技术、新成果。

3.2 实践实训基地建设

产学研结合的实践教学模式是计算机类专业办学的一大特色[3]，学院始终把创建校外产学研实习基地工作放在重要位置，使得学生获得实际的研究、开发、设计的实践教学机会，全方位、系统地培养学生的技术应用能力和创新能力[4]。目前，数字媒体技术专业依托的计算机工程学院，同东软集团股份有限公司、中软国际集团有限公司、南京麦瑞克科技有限公司、江苏万和等多家大中型企业签订了《共建教育实习基地协议书》。通过校外实习基地，学生能够参与数字媒体产品开发过程，在实践中加强学生的实际工作能力[5]，从而达到培养综合素质高、创新能力强、富有团队精神的应用型高级数字媒体技术专业人才的目标。学生从第6学期的专业实习、第7学期的工程项目实践与毕业实习参与到学院合作方――南京麦瑞克科技有限公司的研发项目中，专业实习与工程项目实践是数字媒体技术方向的重要教学环节。通过专业实习与工程项目实践，学生能够系统地掌握游戏开发的知识体系和整个流程，以及具体案例的开发过程，锻炼自身的实践动手能力。学生在实训中掌握了企业项目实际管理流程，提高了适应能力。学生以实践开发小组为单位完成相关系统功能与模块设计，撰写相应的策划文档以及开发规范文档，根据设计选择相应的技术进行资源优化和打包，对于系统进行集成开发与部署。开发报告应包含组员角色及分工、系统的分析和设计报告、项目开发流程管理的要点、实践总结等内容，并附有软件系统的完整开发用例源代码。指导教师根据实践的情况，包括实践小组的讲解和演示，总结实践开发的收获、创新与成果。

专业实习是综合性实践环节，通过专业实习可以让学生理解游戏系统的完整开发过程。专业实习涉及游戏UI设计、三维建模、图形处理技术等核心专业基础及专业课程。通过专业实习，学生可以在游戏开发的方法和技术、系统分析与设计、计算机软硬件的配置与管理、虚拟现实开发等方面得到锻炼。通过建模，学生可以完整地理解游戏场景系统开发的整个过程。例如在游戏场景房屋模型制作项目，通过三维建模与一些基本的操作命令，学生可以搭建常见游戏场景中的房屋模型，完成房屋模型制作的工作，为以后制作大型场景打下技术基础。

工程项目实践涉及面向对象程序设计、C#程序设计、移动游戏开发编程、游戏开发技术等核心专业课程。工程项目实践的内容包括联机火线战争、虚拟旅游、跑酷类游戏等综合性游戏开发项目，让学生对游戏的开发流程有详细的了解，熟练使用Unity游戏引擎工具，在游戏的策划―游戏的界面交互设计―游戏的开发逻辑―游戏优化―游戏―游戏上传等整个游戏开发全生命周期内进行综合性工程项目实践，同时工程项目实践有利于培养学生的书面表达能力、全面策划思考能力、自主学习能力、需求研发能力和探索创新能力。

3.3 合作办学

2016年起，金陵科技学院计算机工程学院与澳大利亚昆士兰理工学院（QUT）合作，采用“2+2”联合培养模式，共同培养数字媒体技术专业的本科人才。QUT课程体系采用CDIO工程教育思想，着重锻炼学生的综合素质和能力。自2016年开始学院在数字媒体技术专业人才培养方案中嵌入NIIT（National Institute of Information Technology，印度国家信息技术学院）课程模块，培养具备国际视野的数字媒体技术专业人才。2016年数字媒体技术专业的计划招生人数为40人，班级为正常教学班，不单独针对国外学习而组班。在新生入学教育时，鼓励学生通过雅思考试，在大学三年级申请去昆士兰理工学院深造。数字媒体技术的人才培养借鉴了澳洲高等教育教学的先进模式和成功经验，包括外方优秀的教学形式、考核方式及评估标准。合作教育将由引进外方优秀教师与中方资深教师共同完成。在大学一年级下学期做雅思考试动员，相应的英语课程引导学生进行雅思综合英语、雅思口语、雅思读写、雅思听说、英语语言和文化、学术英语课程的学习，为雅思考试做好准备。通过雅思考试的学生可以申请出国学习，国外第二阶段的专业课学习将采用全英文学习。通过国外的系统学习，学生将全面地掌握网络游戏、手机游戏、虚拟现实等数字媒体相关的基本理论与方法，能综合运用所学知识与技能去分析和解决数字媒体领域的实际问题，同时拥有专业和外语双重素质，成为富有责任心和创新能力的国际化应用型优质人才。出国的学生完成昆士兰理工学院后两年的专业课程学习，毕业时将获得双学位证书。未出国的学生按照教学计划继续完成国内的学业，毕业时将具有较强的计算机技术应用能力，能熟练使用常见游戏开发及虚拟现实软件，掌握信息检索、文献检索、资料查询的基本方法，具有独立获取知识、较强的综合分析与管理的能力及一定的科学研究能力。

昆士兰理工学院数字媒体技术专业的8门专业基础课为：Programming for Visual Design、Real-time 3D Computer Graphics、Data Structures and Algorithms、Databases、Computer Games Studies、Virtual Environments、Software Development、AI for Games。我院数字媒体技术专业大一、大二的教学计划中与之对接的课程是：视觉设计编程、实时3D计算机图形学、算法与数据结构、数据库系统原理、计算机游戏基础、三维建模、面向对象程序设计、游戏开发中的人工智能8门课。由于这8门课程基本为专业基础课，因而数字媒体技术专业大一、大二的教学计划对于国内和准备去国外学习的学生而言都通用，可以做到跟后续专业课程的无缝对接。在教学计划中，我院上述8门课程使用昆士兰理工学院的教材、课件等教学资料，按昆士兰理工学院的要求完成教学任务。视觉设计编程（Programming for Visual Design）课程以C#课程为切入点讲授数字娱乐产业涉及的编程技术；三维建模（Virtual Environments）主要讲解三维建模内容；游戏开发中的人工智能（AI for Games）以讲解游戏算法为主。将国外实时3D计算机图形学、游戏开发中的人工智能、视觉设计编程、三维建模与实时渲染技术等最新的课程逐步地引入我院数字媒体技术专业的教学体系，不断促进专业水平的提高。

4 结 语

实践证明，我校数字媒体技术的人才培养计划的实施，进一步完善了应用型工程型本科人才培养体系，国内IT企业能深度地参与本专业的人才培养，校企融合共同培养适应“长三角”地区数字媒体技术的人才；同时，通过国际合作开阔了学生的视野，为南京以及长三角的游戏产业高层次的软件开发人才培养打下基础。我校数字媒体技术专业将强调对游戏开发能力培养，注重从游戏算法的角度解决游戏开发中遇到的实际问题。今后我们将进一步精选企业课题，将课题与学生工程项目实践、毕业设计高度结合，实现学生实习到就业的无缝对接。

参考文献：

[1] 张燕， 史金芬， 沈奇. 改革教学模式培养高素质软件人才[J].金陵职业大学学报， 2003， 18（4）： 18-20.

[2] 刘钰， 张燕， 沈奇， 等. 卓越工程师计划下的嵌入式软件人才培养[J]. 计算机教育， 2014（9）： 48-51.

[3] 沈奇， 张燕， 罗扬. 应用型本科实践教学体系的构建及改革[J]. 实验技术与管理， 2010（12）： 39-41.

数字媒体人才培养精选篇4

数字媒体专业集数字媒体技术应用与艺术创作为一体,是培养具有扎实的数字技术应用基础和艺术理论基础,掌握数字技术在网络、影视、动画等领域中的应用原理、基本知识和技能,具有较强的实践和创新能力,富有团队精神的应用型复合人才。数字媒体专业学生毕业后可以在网络公司、广告公司、动画公司、电视台、游戏公司、企事业单位等热门行业工作。就业广阔,极具潜力。

常州纺织服装职业技术学院创意与艺术设计学院是江苏省较早开设创意类数字媒体专业的学院,其数字媒体专业定位为培养复合型应用人才。我们对复合型人才的理解是:具有两个或两个以上专业的基本知识和技术能力的人才。其专业知识结构具有学科交叉、文理渗透、新兴边缘等特征。主要体现在以下两个方面:第一,社会需求量大,技术升级周期短,知识面广。第二,深入到各行各业,渗透力强,知识的交融。复合型人才具有多学科的知识,但这些知识绝非松散而没有联系,而是相互交叉、融合,形成新的知识,并成为新的思维方法和综合能力的萌发点,不仅有助于解决本专业的问题,而且更具有创新精神。常州纺织服装职业技术学院创意与艺术设计学院有其优越的选课制度,每学期全校开设的各种课程,学生可以根据自己的志趣、特长,自由的选课,甚至可以在整个大学城其它五所大学中选课,共认学分。这有利于复合型、创新型人才的成长。

我院数字媒体专业分为网络传播与商务网站设计、多媒体与影视动画两个方向。下面以网络传播与商务网站设计这一专业方向为例,探讨其人才培养模式。

一、培养目标与定位

随着国内外电子商务类网站的发展,网上购物已经成为巨大的消费模式。国外的EBAY,AMAZON和国内的淘宝、阿里巴巴等电子商务类网站发展迅速。网络传播与商务网站设计方向主要是针对电子商务类网站的架构和设计、Flash网络动画的设计与制作。我们应培养具有一定美术、网络、电子商务等基础知识,能够熟练运用计算机技术进行网页动画设计、电子商务网站建设、简单的网站后台编程等复合型应用人才。

二、课程体系

在制定网络传播与商务网站设计方向的课程体系时,我们借鉴学院领导所倡导的学生应具备的七项能力即学习能力;有益于社会,贡献于国家的能力;驾驭专业知识的能力;不断实践的能力;思辨和创新的能力;团队的相处、沟通与合作能力;信息搜索和处理能力,以确定专业基础课和专业主干课。

我们在课程设计中将技术、艺术和人文教育有机地贯穿到专业教学和实践过程中,使学生技艺并重,具备良好的职业综合素养。本专业的课程体系以数字媒体设计的能力为主线,编程与商务方面的知识为辅。其中主干课程有:图形设计、色彩、创意设计、网站设计艺术、PhotoShop软件应用、Flas、Fireworks软件应用、网页设计与制作、编程、Flash ActionScript语言应用、数据库技术应用、国际贸易实务、电子商务网站设计。

三、教学模式

网络传播与商务网站设计方向要求毕业生应具有较强的实操能力与创新能力。这些能力的培养应落实到课程体系中。本专业的所有课程都在可能的范围内,从不同程度实行“体验式”的教学模式。我们在教学中以“学生”为中心,根据所讲授的不同内容,设计出不同的体验情境,学生通过亲身的经历去感知、理解、感悟、验证教学内容的一种教学模式。

我们培养的是高职应用型人才,学生的“实践学习”固然重要,但他们的创新能力也不能忽略,“创新是一个民族进步的灵魂”。在网络传播与商务网站设计方向的教学中,我们既强调学生计算机软件的熟练操作,又强调艺术设计修养的学习。我们特别还重点加强学生创造性思维的训练,提高他们的创造能力和设计能力。例如我们所开设的创意设计、网站设计艺术、UI设计、广告设计等课程,就是为了培养学生的艺术创造力。

四、实践模式

我们在实践课程中注重与项目相结合。课程的设计主要以实际项目或模拟项目为例,学生通过选择某个主题项目完成作品,使学生在学习课程阶段就能了解数字艺术设计的方法和流程,并在项目指导老师的引导下,初步从事项目开发和设计。此类课程其考核方式为考查,允许学生组成小组共同完成作品,可以锻炼学生的协调组织能力和团队合作精神,为将来进入行业进行数字作品创作奠定良好基础。我们还在校内建立实训基地,如为学生开设的“百草根”商城。学生可以自行组织团队在“商城”中以团队形式成立“商铺”,在“商铺”中建立自己的品牌,还可以在“商铺”中展示作品,向外界宣传自己。建立此“网络商城”的主要目的是希望学生能在学习知识的同时,通过实践来巩固、提升自身知识水平,同时也锻炼学生的交流、合作、互助能力,为学生踏出校园、步入社会打好根基。除此之外,我们在校外建立实训基地,紧密依托现有的多家实习基地,如动画公司、广告公司、影视公司、电视台、网络公司、市中心商场等各类企业单位,经常邀请这些企业代表来学院讲座,使学生能及时了解行业发展趋势,同时也让企业了解学生,促进人才的竞争与双向选择。

本院数字媒体教育刚刚起步不久,尚处于探索阶段,毕业生才有四届。该专业还存在着不少问题需继续研究,如:如何界定数字媒体的理论体系;艺术和技术如何更好地平衡;新兴专业没有成型的教材体系,如何研究出适合本专业特点的教材;在专业课程体系中,课程之间的知识点如何衔接,才能确保课程间的系统性与关联性。

数字媒体人才培养精选篇5

关键词：数字媒体；跨科学；创新型；人才培养模式

1 背景

在相当长的一段时间内，我国本科教育都是以“学科中心论”为主线构建本科专业培养方案，但随着社会的发展和知识经济的日趋高涨，对复合型人才的要求也越来越多。本科教育如果沿袭传统意义上划分的几百种学科体系和“对口式”专业培养模式，忽视学科专业发展的广度与交叉融合性，使学科之间缺乏学术联系，必然会导致培养人才的知识面过窄，不适应时展的需求。比如，现有的大部分院校都局限于工学领域开设软件工程和数字媒体技术等专业，或者在艺术学领域开设动画、工业设计、数字媒体艺术等专业，从而导致艺术学专业的学生缺少计算机辅助设计和媒体制作技能方面的基本训练，而工学专业的学生缺乏艺术修养。因此，我们需要改革现有的人才培养模式，制订出新的培养方式和培养目标。

1.1 跨学科人才培养模式的客观需求

人才培养模式是多个要素综合的复合体，主要包括培养目标、专业设置、课程体系、教育评价等多个要素以及制订目标、实施培养、评价和改进培养方式等多个环节。一般而言，制订跨学科人才培养模式有两种方案：一是构建课程式交叉培养模式，在原有专业设置格局不变的情况下增设其他学科的课程，以扩展学科的专业面；二是构建专业式交叉培养模式，在原有专业目录外设立边缘性和复合性的新兴学科，以培养复合型人才。我国高等教育本科人才培养体系已经从上个世纪50年代强调学科知识系统性与完整性的知识型教育，转变成既重视学科知识传授又重视专业技能培养的知识能力教育。目前，我们则致力于“融传授知识、培养能力和提高素质为一体”的素质型教育，因此，大力发展跨学科培养模式是人才培养模式改革的进步，是社会发展的必然要求。

按照这样的发展趋势，培养的新兴专业数字媒体技术人才必须既具有共性，又要具有数字媒体产业需要的个性，同时还要具有一定的艺术修养。这就要求我们从学科发展的综合化和整体化方面考察我们的人才培养体系，将学科体系中最实质和最深刻的跨学科内容传授给学生，使技术和艺术能够相互融合，以培养高素质学生为目标构建数字媒体技术本科专业培养方案，精心构建人才培养体系并将人才培养理念付诸实践。

1.2 数字媒体行业的兴起和蓬勃发展

近年来，数字媒体技术如数字动画、游戏设计、数字艺术设计、数字出版、网络广告、影视特效等飞速发展。数字媒体的视觉表现手段和形式具有自由、创新力和想象力的特征，数字媒体产业也以数字媒体技术与艺术为主要支撑而产生。其中，15个部级“动画产业基地”已经被国家广电总局命名，数字媒体企业发展也越来越迅速，产业发展商机剧增。

数字媒体产业的快速发展需要大量不同层次和不同岗位的专业化人才。同时，众多行业领域如数字杂志、数字报纸、数字出版、数字广播、手机短信、移动电视、网络媒体、桌面视窗、数字影视制作、数字媒体远程医疗、数字媒体展示、游戏制作、触摸媒体和在线培训等，也为数字媒体专业人才创造了众多就业机会，为数字媒体专业的存在和发展提供了坚实基础和良好机遇。

2 数字媒体人才培养目标

数字媒体创新型的人才培养目标应该是什么？传统的说法是应该以市场需求为导向，以满足企业的需求为目标，培养社会应用型人才。此类说法不能作为职业生涯的长远规划，而只能针对社会短期应用目标培养高就业率人才。我们培养的学生应该具有长久竞争力并有望成为行业内的高端人才，即具备统筹、策划、管理能力的人才，如编导、制片、游戏策划、设计师等。根据上述目标，我们可将各类数字媒体人才由高到低划分为创造型、设计型和操作型3个层次。其中，创造型人才指可以对作品进行能够彰显个人风格和展现作品灵魂的创作；设计型人才则从具体业务出发，根据总体规划对作品进行具体的技术处理；操作型人才则是进行具体步骤的操作，负责产品制作。根据上述培养层次，学生应获得以下几方面的知识和能力。

①就创造型人才而言，学生应富有创新精神，具有良好的美学鉴赏和领悟能力以及独立进行艺术创作的潜力；学生应对现代媒体具有独立分析能力和保持一定的敏感性，能够综合运用所学知识解析媒体并进行独立创作。

②就设计型人才而言，学生能够掌握复杂的计算机技术，不仅可以操作辅助媒体软件进行创作设计，而且能够自行编制一些软件进行原创性的软件设计；学生具有较高的美学修养，具有一定的新媒体艺术创作能力。

③就操作型人才而言，学生应掌握媒体传播的基本理论和基本知识，能够运用计算机进行创作设计。

严格而言，数字媒体人才的培养目标应是从创造型、设计型和操作型多层次角度培养应用创新复合型人才。

3 数字媒体创新型人才培养模式设计

数字媒体行业是一个融合了艺术设计和计算机技术的新兴行业，相应的课程实践体系与传统的专业课程体系有所不同。教师在课程教学中不但要让学生积累丰厚的理论基础，而且对学生的实践能力提出更高要求。如果教师仅偏重基础知识和深奥理论知识的传授，采用较单一的教学体系和相对传统的教学模式，或者只是加强对学生动手技能的培养，那么学生只能得到书本知识或操作技术的堆砌，甚至失去对本专业的兴趣。借鉴国外先进的教育理念和成功的教学模式，我们主要从以下几个方面设计创新型人才培养模式。

1）设定交叉型的教学计划。

根据跨学科的特点，我们整合课程资源，在教学上确定以重技能（信息技术和艺术设计两方面技能）、求创新（数码艺术创意求新求异）和促交叉（技术与艺术相融）为基本的教学指导方针；在对学生进行计算机软件教育的基础上，同时开展数字技术、交互技术、多媒体技术与艺术修养、艺术创意等艺术类课程。这种技术与艺术结合的教学计划正好有利于交叉型人才培养的专业建设与发展。数字媒体培养知识结构如图1所示，亦即数字媒体技术教学计划，它融合了计算机专业基础和文化艺术技术以及数字媒体专业特有的专业基础课程。

2）进行课程改革，开设拓展课程。

教师在课程教学中，不仅需强调基础理论的传授，而且要结合数字媒体专业的具体特色应用。比如，教师在进行数据结构课程教学时，需要结合游戏开发中常用的案例进行介绍；同时指导学生开展相应的专业活动，组织学生参加与专业相关的科技竞赛，拓展学生的知识面并激发学生的专业兴趣。

3）组建课程实验室，开发核心课程教学资源数据库及管理系统。

数字媒体专业涉及的教学案例比较多，技术和艺术方面的案例和资源需要统一管理，学生的作品也要在学习阶段具有一定的衔接性。为了保证此种延续性以及统一管理，我们有必要组建课程实验室，开发具备教学功能、资源功能、管理功能以及二次开发功能的数字媒体核心课程教学资源库，包括专业标准库和网络课程库等。

4）建立校企合作基地，健全社会实践与实习机制的人才培养模式。

我们与多家传媒企业建立校外实习基地，同时与各种移动媒体、网络媒体、数字媒体企业建立长期业务合作关系，共同研发项目课题。我们引导学生以实习或与企业合作研发的形式参与实际应用，让学生学会将理论与实践相结合；学生的毕业设计将在软件企业或项目开发实践中完成，以适应将来工作岗位要求和社会需求。

5）建设复合型数字媒体师资队伍。

培养复合型数字媒体创新人才需要建设复合型数字媒体师资队伍，要求我们不能只是简单融合各个专业，而是能够以各种灵活的方式培养出既具有艺术功底，又具有深厚理论基础和实践能力的教师，因此我们从偏重学历和学术水平转变到学历、学术水平和教学实践能力并重的方向上来。

我们所采用的方式是一方面创造机会鼓励教师进行专业进修，与国内外先进的数字媒体技术开发机构和教育机构开展学术交流和进行课题研究，提高教师的技术研发能力和教学水平；另一方面，外聘企业中经验丰富和有实际项目经历的业界人士到学校授课或开设讲座，使学生所学的知识与市场接轨，为学生成为应用型本科人才奠定扎实基础。

4 结语

数字媒体人才培养精选篇6

关键词　数字媒体　技术　艺术　人才培养

数字媒体技术专业是一个以计算机技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合。涉及多学科交叉的新兴专业。为了培养社会急需的高素质数字媒体技术人才，自2004年浙江大学首先开设数字媒体技术专业以来，近几年，我国近五十多所高等院校纷纷开设了数字媒体技术专业，竭力在人文艺术素质提高的同时。加强学生面向网络、新型的数字媒体技术研究与开发能力，取得了较为瞩目的效果。

但值得担忧的是，国内高校对数字媒体类专业一窝蜂得建设，并不是一个好现象。众所周知，数字媒体类人才的培养需要兼顾技术和艺术的双重培养，抛开学生本身的因素，需要高校对技术和艺术资源进行整合。由于国内各高校的定位和师资、硬件条件是不一样的，有的高校其实在师资、实验室等专业办学软硬件方面还不成熟，出现了有的高校新专业已经开始招生了，但是人才培养方案却迟迟不能确定，在人才培养方案中只是技术类课程和艺术类课程的堆积，没有一个完善的技术与艺术相结合的体系，或者有的高校部分艺术类的课程或技术类的课程缺少师资，临时借用别的学校的教师进行授课，或者临时引进急需上课的教师，在教师的培养上也缺乏系统性，严重影响了人才培养的初衷。

如何结合自身学校的办学特点，以及已有办学资源，探索一条适合社会对人才的需要，又能满足自身办学能力的人才培养方案，应该是每个院校在新建数字媒体技术专业是考虑的问题。

一、专业办学背景

浙江传媒学院的数字媒体技术专业是2007年开始招生，当时国内高校尚没有数字媒体技术专业的毕业生，因此还不能分析该专业学生的就业情况。在调研了国内具有代表性的一些院校的相关、相近的专业培养方案，以及日前社会热点数字媒体发展趋势，浙江传媒学院的数字媒体技术专业决定以培养游戏开发为切入点，开展人才培养方案的制定。理由可以从以下几个方面来分析。

一是数字媒体产业的需要：动漫产业是21世纪的朝阳产业，我国“十一五”规划纲要明确提出，“鼓励数字内容产业发展，包括动漫在内的数字内容产业已经成为国家基础性和战略性产业”。游戏作为动漫产业的一个分支，根据不同的平台可以为单机游戏、网络游戏、手机游戏、网页游戏等。据艾瑞网调查，2008年中国网络游戏市场规模为30.4亿元，约占全球为网络游戏收入的27.1％，比07年高出5.9％。从全球网游的发展趋势看，预计到2012年，中国市场的占有率将接近50％。据赛迪公布的报告，2007年底，国内手机动漫、手机游戏用户数量达到1亿，市场普及率将达到20％。中国新媒体产业在2008年保持了快速的增长，市场规模达到634.3亿元，较2007年增长37.0％。可以看出，游戏成为数字媒体领域中一个新的增长点，游戏开发人才的培养迫在眉睫。

二是浙江传媒学院的办学资源特色给专业建设提供保证。

浙江传媒学院是一所培养广播影视及其他传媒人才的院校，学院设有新闻、编导、影视文学、摄影、录音、动画、节日制作、数字媒体艺术、数字媒体技术等跟数字媒体紧密相关的专业，同时拥有一批高技术的设备及实验室。

游戏的开发流程基本是游戏策划、架构、脚本编程，到游戏角色、道具、场景设计、渲染，再到游戏动画、灯光、音效，最后是游戏程序开发，这是一个循环、反复优化的过程。

那么，从游戏开发的整个流程看，除了游戏开发的最后环节——游戏程序开发，其他环节都可以有相关的专业资源进行支撑，而数字媒体技术专业的定位恰恰就在游戏程序开发上。浙江传媒学院的数字媒体技术专业正是抓住这个契机，以培养网络游戏、手机游戏开发人员为主线，提升学生的艺术修养和技术能力，探索出一条适合学院办学特色的技术与艺术复合型人才培养模式。

二、专业人才培养目标及指导原则

综合我国数字媒体的发展趋势，借鉴学习国内外知名院校相似、相近专业的培养方案，以及结合学院本身的特点，充分利用学院现有师资、实验室资源，浙江传媒学院的数字媒体技术专业的培养目标是培养具备数字媒体相关技术、计算机网络技术、数字媒体艺术、游戏设计与开发等方面知识，能在网络游戏开发、手机游戏开发、影视娱乐、影视动画制作、新闻传媒、电子商务、网络媒体设计、交互式数字媒体开发等领域，从事数字媒体、网络游戏与手机游戏的制作与开发等方面工作，具有良好职业素养的基础实、素质高、能力强、重个性的传媒及相关领域应用型、复合型、创新型人才。

浙江传媒学院各专业原则上继续实行基于“平台+模块”课程体系的人才培养模式，即构建公共基础教学、学科教学、专业教学_三个逐层递进、相互联系的教学层次，每一个层次分别由教学平台和教学模块组成。教学平台为必修教学环节，即公共基础教学平台、学科教学平台和专业教学平台。教学模块为选修教学环节，即素质教育模块、学科模块、专业拓展模块。学院本科专业原则上实行“1+2.5+0.5”三段式的培养模式，即第一年按照招生类别实施大类教学，开设公共基础平台课程、学科平台课程等；第二年进入专业学习，开设专业平台课程、各模块课程并完成相关实践性教学环节；最后一个学期不同专业学生混编组成各毕业实习小分队在学校的实践教学基地完成毕业实习和毕业论文的写作。

三、课程体系及实施方案

在课程体系的设置中，以游戏开发为主线，以计算机技术为主、艺术为辅，充分体现知识结构的综合性。在确定人才培养日标之后，采用倒推法，设置所需要的课程，采用课程链、课程群的方式，对课程体系进行优化。按课程群进行课程建设，就本课程群课程的设置、知识点、学分安排、相互之问的内容衔接等问题开展研究探讨，加强课程问的衔接与协调，获得整体优化。

同绕着游戏开发流程，兼顾数字媒体的其他方面，推导出人才培养的所需课程，这是一个涉及数学、物理、计算机、美术、动画的综合性课程，总体分为数学基础类课程、美术基础类课程、动画基础类课程、计算机基础类课程、游戏开发综合性课程以及专业拓展类课程等课程群。各个课程群群内的课程相关性较强，群问的课程相对独立，形成了课程的相互依托。

1　必修课的设置

数学基础类课程包括高等数学、线性代数、概率论与数理统计。美术基础类课程包括美术基础、二维构成、数字图像处理、Flash交互设计等。动画基础类课程包括传统动画、游戏场景设计、游戏角色设计等。计算机类课程包括大学计算机基础、JAVA游戏编程基础、操作系统、数据结构、计算机图形学、数据库原理及应用、网页设计与编程等。游戏开发综合性课程包括游戏概论、J2ME手机游戏开发技术、游戏开发物理学、游戏脚本语言、游戏引擎原理、windows网络程序设计、游戏实战开发等。

这些课程将按照学院总体方针，被分散到公共基础教学平台、学科教学平台和专业教学平台，及素质教育模块、学科模块过程中。

2　实践环节的设置

实践能力的培养也是数字媒体技术专业的重要内容，我们在课程设置上力求建立完善的实践教学体系。相应地，在课程实践上设置了JAVA游戏开发、J2ME手机游戏开发、FLASH游戏开发、三维游戏场景角色设计、游戏综合创作等围绕游戏开发的综合性实践。

另外，坚持实验室开发原则，开设学生创作室和教师创作室，鼓励学生成立创作小组，或者参与教师项目，提高学生的综合应用技能。

学院还同校外公司鉴定实践实习基地，有计划的输送学生到公司实习，另一方面，引入公司项目，聘请公司人员到学校讲学，使学校教学与社会需求紧密结合。

3　拓展课程的设置

在第六、七学期安排了专业拓展类课程，学生可以根据自己的特长和爱好进行选择，在某一个方向有更高的造诣c相关的拓展方向包括Java拓展类，有动态网页设计与编程、JAVA高级编程、J2EE框架技术课程；媒体设计拓展类，有流媒体技术、计算机卡通动画、手机动漫设计、Flash游戏开发课程；游戏开发拓展类，有游戏开发物理学、游戏关卡设计、高级C++编程、高级渲染课程。

另外，为配合学生知识的拓展，在课程体系之外，利用课余时间开设游戏策划与创意、游戏剧本创作、游戏心理学、游戏产业调研、人机交互优化界面、互动媒体开发技术、游戏品牌经营的讲座，即有目的、有选择的丰富学生的数字媒体知识，同时可以节约学习时间。

4　课程改革

在课程体系的设计上，一定要强调知识点的优化与授课方式相结合，需要理论联系实际，进行课程教学改革。

不论是传统的计算机专业课程还是艺术类课程，都要跟专业培养目标相结合。例如，操作系统课程在讲授一般性的基础理论之外，还要讲授目前流行的移动智能手机操作系统等内容，同专业中的手机游戏开发领域相结合。计算机图形学、数字图形处理等原先纯计算机算法类的课程，不强调过多的理论问题，而是结合数字媒体技术中的应用来讲，计算机图形学的教学目的是与后面的游戏引擎想结合，在内容的取舍上侧重OpenGL的应用，数字图像处理课程的教学重点在于图像处理的应用手段上。同样，由于专业招生的对象是理工科学生，大部分学生没有美术基础，因此美术基础、二维构成等美术类课程在专业教学中，应该有别于传统的素描、色彩、平面构成的教学方式，而是结合后续游戏开发的需要，侧重培养学生的美学修养，在教学过程中利用后续游戏项目上的实例，在计算机上进行应用教学。灌输素描、色彩、构成的知识，起到快速培养学生专业艺术修养的目的。

数字媒体人才培养精选篇7

关键词：创新型；数字媒体艺术；人才培养

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）21-0233-01

创新型数字媒体艺术是一门新兴应用型的专业学科，它在数字科技发展领域中独树一帜，被看做是最有发展潜力的核心产业，在世界范围内因其直接挂钩经济效益及社会效益而被广泛关注。数字媒体艺术产业在国家文化创意产业中是较为重要的一个环节，也是数字媒体技术结合文化转向社会消费品行业的重要过程。目前我国的数字媒体艺术产业尚处于起步阶段，但是发展迅速，在各个产业中均有立足之地，故这对数字媒体艺术专业的人才培养也提出了新的要求。

一、创新型数字媒体艺术专业人才培养现状

1.技术与艺术的分裂 创新型数字媒体产业与科学技术密不可分，涉及领域广泛，包括数字影视、传媒、动画、特效、音频、虚拟仿真等技术；创新型数字媒体艺术是由文化、艺术及技术的结合，其知识的更换速度迅速，对于媒体创作人员及教育人员提出了严酷的考验，跟不上时代潮就极容易落后。创新型数字媒体艺术人才需要的是复合型的人才，既要有高端的数字媒体技术，又要对艺术有独到的领悟以及良好的艺术素质。这就要求保证学校创新型数字媒体艺术专业培养中的师资质量。目前我国创新型数字媒体艺术专业还属于新兴专业、新兴课程，高校培养中普遍缺乏这方面的专业优秀教师，一般高校内的这门专业的教师直接任命计算机专业教师以及艺术专业教师各自授课，这就造成了该课程的分割，无法实现创新型数字媒体技术与艺术的统一。

2.缺乏科学理论指导且课程较难 创新型数字媒体艺术专业是一个将计算机专业技术以及艺术传媒集于一体的学科，目前高校内教学普遍存在课程繁杂且课程之间缺少衔接而各自为政的缺陷，并且数字媒体艺术专业主要课程计算机专业技术含量较高，内容涉及到多媒体网页设计、动画设计、图像处理、游戏设计等，如要深入研究充分掌握这门技术，学生则需要充足的学习时间，然而目前高校创新型数字媒体艺术这门课程的教材设计完成教学时间均在三四年间，对于学生来说三四年间要掌握十几门课程学习难度较大，故平时的掌握的不过是技术的较浅显的部分。以上因素严重阻碍了培养高新复合型人才的进程，其根本原因是创新型数字媒体艺术课程的整体教学设计缺乏科学的理论指导。

二、创新型数字媒体艺术专业人才培养措施

1.更新高校教育理念 高等教育学校是正规的教育机构，具有其独特的发展规律，其对人才的培养时间较长，且较专业化，整体素质较高。传统的教学模式通常注重教师的讲解，而不注重带动学生学习的热情，故应更新教育理念，高校应注重学生的整体素质培养，办学以学生为主，注重的师生间的互动，注重激活学生艺术潜在能力，开发学生心智，尊重学生个性，积极开展相关创新型数字媒体艺术活动及比赛，给予学生展示自我的平台。

2.以实践为主办学 在课程的教学上应注重知识的应用性，有效将实践与理论相结合，注重教学过程中的实践性。在课堂上尽量拓展教学内容，举出一些较典型案例与学生进行分析探讨，可以将一些较大较复杂的项目分解成部分小段子放在课外完成，然后在可以堂内开展研讨会，不拘泥于课堂而注重课堂思维发散，使学生能够灵活运用。校内实践要与校外实践相结合，学校可以承接部分企业与公司的项目，拿到课堂上让学生根据项目要求，分成小组自主分工，查找相关资料，团队间互相配合完成项目，然后由学校、项目客户给出最终评价结果。这种以学生为主的项目承接，能积极调动学生热情，且能与社会接轨，了解客户及市场需要，及时得到教师点评，同学间互相交流共同创新，共同得到社会沟通能力及适应能力。另外，高校也要注重校外实践基地的建设。高校应根据当地的文化发展，分析当地资源优势，实现适合本地各区域的各种特色创新型数字媒体艺术专业及产业的有效衔接，实现高校实践及实习基地建设对于高新复合型人才的联合培养。为学生提供充分展示自我的人生实践平台。这就要求高校与企业签订实习协议，建立长期合作关系，共同完成对创新型数字媒体艺术人才的培养。

三、结语

在经济与各行业技术快速发展的今天，创新型数字媒体艺术产业的发展程度与我国经济与文化在全球的发展密切相关，创新型数字媒体艺术专业的人才培养无无疑成为创新型数字媒体艺术产业发展中的关键，社会需要的人才既要有规模又要有质量，这就要求创新型数字媒体艺术专业人才既要掌握相关技术又要学会适应社会，又要建立与客户之间的良好沟通及较好的项目管理能力，这就要求相关高校要加强对高新复合型人才的培养，同时也需要相关部门及社会的大力支持，共同完成这项责任重大的任务。

数字媒体人才培养精选篇8

关键词：数字媒体艺术；人才培养；教学模式

20世纪90年代，随着计算机技术的普及，造就了数字媒体艺术产业迅猛发展的势头。在创意产业发展的背景下，数字媒体艺术已经渗透到世界的每一个角落，对数字媒体艺术专业也伴随着科学技术的发展和社会的需求应运而生。数字媒体艺术专业的设立就是为培养数字媒体艺术人才而成立的新兴专业。

一、数字媒体艺术专业人才培养的现状

现阶段，由于数字媒体艺术专业教学现状数字媒体艺术是一个新兴的专业，没有可以借鉴的成功经验，各个高校都是在自身特点上摸索出来的教学模式，有的学校是艺术学科背景，有的学校是工科背景，有的学校有综合学科背景，因此在不同学科背景和特色下筹建的数字媒体艺术专业所呈现的特点和问题也是不尽相同的。由于大环境影响和社会所需对我国的数字媒体艺术专业人才的需要还存在着相当大的缺口，数量存在严重不足的情况。另外，据不完全统计学校所学的专业知识在工作中无法用到。数字媒体艺术专业不能仅仅只看到实用表面的需求，也不应当单单从自身条件出发草率设置新专业，因为如果单纯的仅以市场需求为导向、以经济为转向，容易导致专业的简单膨胀，引发教育模式中的一系列问题。教育的潜在价值体现在学生的质量方面，深层价值是还要让高校培养的人才到社会中实现自己的人生价值。如果学生无法在社会中找到自己合适的位置，这就需要我们从所培养的人才质量及其社会价值来重新思考。

二、数字媒体艺术专业教学体系建设要求

从数字媒体艺术的定义来看，它是专业的突出特点是计算机技术与艺术设计结合，而工科大学的多学科背景使其在艺术设计教育中有许多优势。多数工科院校一般都有着悠久的历史，传统的学科综合实力雄厚，师资力量雄厚，资金和设备大量的投入和发展，为学科发展有效地积累了资源；基于社会对人才的需求，国民经济和社会发展的分析，并考虑工程、艺术学校、人文科学等相关学科有着良好的基础，有数字媒体设计和创造能力的人才培养的基本条件，所以我们建立了适用于数字媒体艺术专业。

（一）优化教师结构和人才培养目标

把培养具有良好科学性和艺术性的复合应用设计人才，熟练掌握和创新应用现代数字媒体艺术设计和创作作为专业人才培养目标和基本要求，课程设置围绕数字媒体艺术的基本理论、知识和技能，使学生更好地掌握计算机科学与技术、艺术设计基础知识和技能，应用各种软件和数字媒体技术的能力，同时具有扎实的编程能力。要达到这个教育目标，必须将理论知识结合实际设计和生产能力，以满足社会和竞争人才的需要，必须有一个“设计”为中心的教材。从艺术与技术的视角看学生的系统教育与设计创新，使其在了解和掌握设计知识、基本理论、基本技能的同时，掌握创造和具体的生产过程、方法、工具和技术。

（二）产业链对接教学链的课程体系设置

随着高校艺术教育中“精英教育”向“大众教育”的转变，新媒体艺术教育的目标是培养市场应用的人才。传统的办学模式的专业和市场之间存在着严重的差距，导致“知识劳动力过剩”，使一大批毕业生找不到工作，这充分说明了原有的培训模式是不适合社会所需的创新型应用人才的，也背离了原有的“公共教育的意图”。因此，带领企业进入学校，建设“实验室课堂”或“教学工作室”等模拟教学，让学生在一体化的教学实施，在真实的商业环境和工作环境中“做中学”；让学生在实际的企业项目开发或建设中“学中做”。同时，改革评价模式，专业的教师和企业技术人员参与到学生的指导和评价的教学中，将课堂、学校、企业形成开放式课堂。在课程设置、内容、方法、手段、评价，打破传统的教学模式，使产业链对接链工程背景的教学实践，实现专业的企业教育对接。

（三）项目导人式的教学实践环节

数字媒体人才培养精选篇9

一、招生对象和人才培养目标

本专业招生对象主要为：高中起点本科（高起本）招生对象为具有普通高中、职业高中、技术学校、中等专业学校毕业资格（证书）和同等学历者；专科起点本科（专升本）招生对象为具有国民教育专科毕业资格（证书）和同等学历者；以及在艺术设计行业企业工作、对艺术设计领域具有求知欲望和学习能力的一切人员，包括需要接受艺术设计继续教育学生、需要转专业学习或获取第二学历的人员。

数字媒体艺术设计专业旨在培养具有良好的综合素养以及艺术修养、能熟练掌握数字媒体艺术设计理论知识和应用设计技能，学生通过学习具备能应用新的数字媒体创作工具从事数字媒体艺术设计与制作具有创新和实践精神、良好的职业道德和健全的体魄，适应社会需求的复合型数字媒体艺术设计应用型人才。

具体目标：

（一）任选方向——数字影视媒体艺术

培养具备适应数字影视媒体艺术领域的发展动向，并能掌握运用所需的理论知识及专业技能的应用型人才。专业课程培养能力包含：培养学生运用相关影视动画语言元素、动画原理设计、剧本创作、摄影艺术、影视节目包装与制作、影视动画特效等影视动画制作原理与应用技术；本专业方向以培养影视动画设计及其相关行业的专门人才为目标，贴近现代社会影视动画行业急速发展的需求。

（二）任选方向——数字环境媒体艺术

培养具备适应数字环境媒体艺术领域的发展动向，并能掌握运用所需的理论知识及专业技能的应用型人才。专业课程培养能力包含：培养学生掌握相关三维建筑动态模型设计、数字三维艺术设计（动画、模型、材质、灯光、特效、数字雕刻）、3DMAX三维高级建模、投标动画设计、虚拟样板房动画等数字环境媒体艺术原理与应用技术；并且能够运用漫游技术，表现室内外建筑设计的环境及结构实体，利用项目规划实战，分组合作完成建筑漫游动画创做设计与制作展示全过程。

（三）任选方向——数字视觉媒体艺术

培养具备适应数字视觉媒体艺术领域的发展动向，并能掌握运用所需的理论知识及专业技能的应用型人才。专业课程培养能力包含：运用视觉多媒体图像呈现设计与多媒体艺术表现能力，具备当代多媒体设计理念和主动学习追踪前沿图像表现技术的素养。

二、培养模式的创新

本专业采用远程开放教育与普通高职教育并举的“双轨运行”机制。发展高职教育和现代远程教育均已成为我国科教兴国战略的重要组成部分，但两种不同类型教育有其独特的特点。本专业采用的“双轨运行”机制，将共享远程开放教育与普通高职教育的人力资源（教师和教辅人员、管理人员等）、办学场地（校园、教室、实训基地、图书馆、食堂、宿舍、体育运动场地等）、物质资源（信息化设备、校园网络、图书资料等）、专业课程、无形资源（办学经验、管理理念、教学手段等），借助高职教育开发高质量的职业技术教育课程，提供学生实践实训所需设施和装备、校园文化建设；依托远程开放教育构建高水平的远程网络教学平台，开发高质量的教学课件和管理软件。

（一）“多元合作、嵌入式教育”

专业是在远程、开放的教育情境中，以“开放、合作、资源整合，宽进严出”的理念为指导，以“多元合作模式的“嵌入式教育”，产学研校企合作“零距离、订单式”创新人才教育，由企业按照用人需要，学生“入住”企业项目部，企业联合高校深入合作，进行定点、定向培养人才，采用“适销对路”的新型教育办学模式下的人才培养模式。

（二）“产学研合作、相互推动混合式”的教学方式

本专业是在远程、开放的教育情境中，以“开放、合作、资源整合，宽进严出”的理念为指导，考虑到专升本学生学习环境的多样性以及其工作进深需求，充分利用我校高职教学色“双师结构”教学队伍，整合到远程教学和资源建设的全过程，做到教师资源的最大优化配比，一是通过特聘方式聘请相关行企业的优秀设计师参与数字化资源建设和远程教学指导，二是注重加强我校师资的企业挂职锻炼，把最新技术和企业的实际问题引到学校，紧跟行业发展趋势，把应用实践与教学过程紧密联系，结合远程开放教学手段，使教师和学生都受益。其目的是充分发挥和整合各种社会力量和优质资源，契合行业企业需要、适应广大从业人员的学习需求，以天网、地网、人网三网合一、信息化的学习环境为支撑，以学习者自主学习、自主学务管理为主要方式，以严格而有弹性的过程管理为保障，培养高素质应用型的数字媒体艺术专门人才。

（三）“主体性、立体化、贯通型”的课程体系

本专业的课程体系以“学习者为中心，纵向衔接、横向沟通”为指导，采用以学习者为主，以“样板化、立项性、相互融合”为原则来构建专业“桥梁课、框架课”，为非本专业的再继续学习继续打造的“纽带”。课程充分体现了数字媒体艺术人才需求的主流方向，并具有一定的理论性和较强的职业性、沟通性、灵活性、延伸性，满足了学习者多样化、个性化的学习需求。

在课程结构和教学内容上，采取项目化课堂作业方式推进教学，强调以“探究”为特征的教学策略与方法。同时，积级倡导“以项目为中心的学习”。和“以问题为中心的学习”。

（四）构建“五维共创”下的实践教学体系

以实训项目为主设计实践教学内容实践教学内容、以作品案例为主开展实践课程教学、以学生为主导开展作品讲评、发挥实习基地作用，培养高素质人才、注重第二课堂实践技能训练和“导师制”指导的“五维共创”下的实践教学体系。

数字媒体人才培养精选篇10

关键词:学徒制;培养方式;研究

数字媒体艺术专业是专业实践能力要求很高的专业，学生在专业学习中有大量的实践操作的课程，在一直来的教学中，对实操教学都非常的重视，在一定程度上也进行了相应的改革，但是多数还是在课堂的教学上的改革，没有从专业建设的根本进行思考规划。笔者通过师徒方式的实践教学，认为可以从以下几个方面对专业进行改革。

一、培养方案的优化

培养方案应该以就业为指导，岗位为对接，突出学生实践能力训练，注重与企业的直接衔接。(1)专业课程成设置要体系，除了必要的公共课程，在专业课程的设置方面，按照2．5年的整体规划;第一年是基础，第二年是提高，第三年是为进入企业做准备;第一年专业实践和专业理论的占比理论略占优，第二年等分，第三年实践部分占比要大于90%;第一年的基础理论课程如《广告设计》《广告概论》等要完成，基础软件《Photoshop》《illustrator》等要在第二年的前半段完成，第三年以实践练习为主。(2)专业其他课程的有效衔接。培养方案的制定要力求与其他课程的相互配合。比如思想政治理论课，看似不是专业，其实是学生培养成材的重要一部分，思想政治、专业素养、职业精神等这些必备的精神都应该在课程中有反应。比如就业指导课程，也应该与专业课程有效衔接，学生通过就业指导课程，开展职业生涯规划，必然要对接到专业课程的学习。所以，专业课程与非专业课之间不是鸿沟，而是相互相成，互为补充的关系，在培养方案的规划中，要着重考虑这个问题。

二、教学模式的改变

课堂依旧是提高学生实践能力的最直接的途径，所以，教学模式的变化尤为重要，要以提高学生的实操能力为出发点，寻求课程的教学的改革。

(1)实践为主，理论为辅。实践为主，并非是学生上机实践为主，而是包含学生主动思考，主动实施的整个过程，要拓展课程的外延，让学生主动地学习。理论为辅，不是理论不重要，没有理论的支撑，一个人的设计前途将十分的有限，现阶段理论并不需要太多高深的指导，主要教会学生如何思考，如何运用理论指导实践，让学生获得长久自学的能力。

(2)案例教学，对接市场。案例教学是目前最为常用的教学方式之一，但是案例并非是课本上生硬的临摹，在学生基础学习的阶段，需要进行大量的这样的案例学习，但是到了提高阶段，书本案例已经没有了吸引力，应该对接市场，可以向校企合作企业要现成的实践案例，也可以直接参与到校园和社会实践，向市场要作业，这将大大提高学生的参与热情。

三、课堂管理的换位

数字媒体艺术的专业课堂应该是活跃的，充满互动，在学生后期的专业技能提高阶段，更应该多尝试新的课堂秩序。(1)自我管理，教师监督。企业对毕业生的要求除了专业技能的要求，更重要的还是品德和职业素养。这方面可以尝试学生开展自我管理，当然这需要改变一些规则，比如，教师布置实践任务，提出具体要求，限制时间完成。学生将自我安排实践，确立努力的方向，整个过程教师要进行监督，适时提供指导，即能让自主的完成任务，又能提高学生职业素养。

(2)成立团队，相互促进。把班级氛围4-6人不等的多个小组，指定一个小组负责人(小组负责人轮流)，由负责人来分配人员和分工，开展头脑风暴，共同完成任务，相互促进提高。

四、考评机制的变化

实践过程进行了以学生为主的变化，但是学生的自主自我约束意识还是较弱，如何保证学生能主动、认真地开展学习，考核办法是最有效的途径。

(1)平时表现与完成学业结合。平时变现部分占比可以适当提高，可以达到30%-40%，主要由教师对学生的平时学习情况进行评价，评价的内容不仅仅是出勤率，更多是看学生的主动参与热情和积极思考、寻求解决问题的态度和方法。同时，作业的完成质量也是评价的重要指标，质量的评价除了教师的判断，更多的要努力按照市场的需求进行评价，对于面向市场的案例，将以客户的评价作为最终的判断。

(2)实践案例与团队表现结合。实践案例的完成需要团队的共同努力，评价学业的进步一个重要的指标是学生与其他同学直接的配合度。领导一个团队，要看领导能力如何，效率如何，结果如何。参与一个团队，要看执行如何，沟通如何等等，这些都是考核评价的重要内容，这部分的占比要与作业的完成情况大致相同。

五、校企合作协同育人

数字媒体人才培养精选篇11

关键词：数字媒体产业　复合型人才培养　影视类高校　实验教学

数字媒体产业(digital media industry)是以数字媒体技术为支撑，以数字媒体内容设计和制作为中心，涵盖多媒体，软件，网络，通讯等信息产业的集成和对传统文化艺术娱乐产业的数字化。数字媒体技术为不同传媒提供了资源整合的平台和基础，也就为不同传媒形态或业态的聚集，如广播、电视、互联网、短信、数据库、报纸、刊物等等，提供了新的基础，提供了分享资源和影响力空间的内在机制与条件。在影视特效，数字动画，游戏娱乐，广告设计，多媒体制作，网络应用及教育，医疗，建筑等领域有广阔的市场应用前景和巨大的经济增值潜力。

数字媒体产业被称为是21世纪知识经济的核心产业，具有经济受益丰厚和能源损耗低等特点。据统计数据显示，2004年全球游戏、动画业相关衍生产品产值在5000亿美元以上。而在不远的将来，由数字媒体产业带动的信息、通信、数字家电、软件及其他相关产业的国际市场规模将达到20000亿美元，比现在任何一个单一产业，乃至于能源产业的产值都要庞大。目前，我国的数字媒体产业相关的技术研发、数字娱乐内容的生产虽较发达国家仍有差距，但发展速度迅猛。预计在未来3至5年内，数字媒体产业将成为我国IT和娱乐业的支柱产业之一，涉及影视、游戏、出版、图书、新闻和信息技术等各类文化和技术产业。可是，相关人才匮乏，特别是具有较高人文素养、掌握数字媒体核心技术并具有艺术创意能力的复合型数字媒体技术开发与设计人才更是稀有。国内有关专家预测全国对数字媒体人才需求的缺口预计同期人才缺口将达60万之多，专业的数字媒体人才的缺失成为了中国数字媒体产业发展的软肋。在我国数字媒体技术和产业发展的关键时期，作为影视类高校应如何来培养专业的数字媒体人才是当前应该重点研究和探讨的课题。

一、影视类高校面临数字媒体产业所需人才培养的巨大挑战

1.数字媒体产业对所需人才提出了更高的要求

数字媒体产业作为新世纪迅速发展起来的知识经济的核心产业，涉及的领域和市场应用的范围广阔，因此，对所需人才各方面的知识和能力的要求也具有很高的标准：

首先，应具有一定的自然科学和人文社会科学基本理论知识，掌握数字媒体本专业的基础知识、基本理论、基本技能，具有独立获取知识、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力及开拓创新的精神。其次，应具备较高的艺术素养，掌握数字媒体艺术的基本理论和计算机网络的基本理论，灵活应用各种先进技术手段，运用艺术思维进行网站整体形象策划与包装，网络动画、网络广告、多媒体交互艺术、网络动态影像与宽带流媒体应用等网络多媒体艺术创作。第三熟悉多媒体制作和网站建设的方针、政策和法规；了解商业网络、网站运行的各个环节和网络传播的基本规律及特点；具备创新思维能力和充分的艺术创造力和想象力。第四，掌握文献、资料查询的基本方法，熟练掌握英语，具备良好的听、说、读、写能力，能阅读专业外语文献资料，具有一定的科学研究和实际工作能力。第五，具有健康的体质和心理素质，具备道德完善的人格。善于沟通和交流，富于团队合作精神。

2.复合型人才的培养成为影视类高校数字媒体教学的主要目的

影视类高校以培养社会需要的复合型专门人才为主要目的。数字媒体产业人才的培养是一门交叉学科，涵盖了计算机、艺术设计和管理等多门学科。以数字技术、网络技术与文化产业相融合而产生的数字媒体产业，用“文化为体、科技为媒”准确地反映了技术在数字媒体产业中的地位。传统的教学方法导致培养的人才两极分化，懂艺术的人不熟悉技术，而懂得技术的人则缺少艺术素质，培养懂艺术又熟悉技术，兼通“数字媒体艺术与技术”的复合型人才，是影视艺术类高校教学的重要任务之一。

数字媒体艺术专业以计算机科学技术为基础，以艺术设计为依托，将数字技术与设计艺术有机地结合在一起，形成的一个多学科交叉的专业。培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。使学生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，能熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术鉴赏能力和一定的美术设计能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑和数字化园林景观设计等方面工作的专业技术人才。学制四年，授予工学学士学位。毕业生可以在网络媒体公司、传媒业、影视广告业、娱乐游戏业、动画设计公司、工业产品设计、建筑设计(建筑漫游和环境设计)、人居环境设计和教育等行业工作。

3.实验教学是培养复合型人才的重要途径之一

实验教学的目的在于培养学生综合素质，其能力的培养包括以下四方面的内容：

(1)动手能力的培养。该培养层次的目标是让学生掌握影视基本技术、基本实验理论、实验规范、实验方法和常规实验仪器的使用方法。该层次的实验内容以验证性实验内容为主，强调理论与实践相结合，突出以学生为主体。(2)综合能力的培养。综合能力培养层次的目标是培养学生综合运用理论知识分析问题和解决问题的能力。该层次的实验内容综合了影视各单元的实验内容，将摄、录、编等多个环节结合在一起，培养综合运用能力。(3)设计能力的培养。设计能力培养层次的目标是培养学生独立思考、独立设计、自己动手及创新能力，由此。提高综合素质。该层次的实验项日和方案由学生自主进行设计，充分体现“以学生为本”的教学理念。通过设计性实验，让学生独立完成从查找资料、拟定实验方案，直至实现所设计实验内容的全过程。(4)研究能力的培养该层次的培养目标是使学生通过参与科技课题的开发，掌握科学研究方法，为将来从事科学研究打下基础。这是一个在本科教学阶段最高层次的实践教学层次。其教学内容全部来源于科学研究和产品开发等科技开发课题，其中包括省(部)级科研攻关项目、市(局)级科研课题和科技服务项目。

二、影视类高校数字媒体实验教学的对策

1.以适应数字媒体产业对创作设计人才、制作人才、技术人才和管理人才的要求设置专业实验教学。

从具有艺术与技术特点密切融合的数字媒体产业的发展和产业水平提升的需要出发，影视艺术类高校应在传统的影视艺术教学的基础上，注重计算机软硬件技术和视听艺术的融合，注重在影视、设计、计算机、管理等不同学科方向之间的交叉复合。

结合产业发展的实际需要，除培养学生的基本艺术素质，要侧重于培养数字媒体产业所需的专业技术人才，逐步增设相关的专业和课程，如开设“游戏程序设计”、“动漫设计与制作”、“计算机多媒体技术”等数字媒体技术相关专业，开设多媒体应用系统与制作、游戏软件编程技术、中外优秀作品赏析等专业性强的课程，为培养一批具有较好艺术素质和过硬IT技术的数字媒体人才开发队伍打下坚实基础。

完善现有的基础教育体系提供数字艺术人才系统的基础理论教育。要从艺术创意、策划、制作和技术研发、艺术与技术方向等多方面，设置影视特效、数字动画、游戏。互动媒体、数字音效、数字媒体管理等研究方向和专业课程，包括造型设计基础、影视理论、动画原理、计算机图形学、虚拟现实与人机交互、游戏设计、游戏编程、音视频处理、数字媒体产业市场知识等课程，专业设置可分为数字媒体艺术和数字媒体技术两个专业方向。前者主要培养数字艺术创意、导演、设计和编辑等方面素质的高级艺术人才，后者侧重培养数字艺术的技术指导、支持、开发和制作方面的高级技术人才。

以培养学生的创新精神和实践能力为核心，鼓励学生个性发展、帮助学生培养终生学习的能力。结合社会需求使专业定位更加明确，特色更加鲜明，实验课设置更加科学合理，课程体系更加完善，课程内容进一步优化。

注重基础，加强实践，强化能力培养。进一步加大综合性、设计性实验的比侧，提倡分专业开设大实验和专业系列实验课；着力改革实践教学环节，精心设计实践教学内容，注重实效；第二课堂与第一课堂有机结合，在拓展文化素养的同时，重视创新、设计能力和操作技能的培养；注重实验教学方法改革，引导学生开展研究性、设计性实验。

因材施教，尊重个性。注重个性化教育，积极推进启发式教学和研究性学习，为学生发展各自的兴趣、潜力和特长创造条件。

加强通识教育。增加选修课数量，提高各专业全校公共选修课的比重，为学生提供更多的选择机会。

设置创新学分。为进一步加强学生创新思维、创新精神和实践能力的培养，积极鼓励学生参加学科竞赛、社会实践等创新活动，对学生在创新活动中取得的创新成果给予一定的学分，促进学生知识、能力和素质的协调发展。

设置名家讲堂。聘请教学名师或专家来开设讲座、公开课等，激励学生就专业的前沿课题和社会生活中的热点问题进行积极思考和讨论。

2.充分发挥影视类高校实验设备的优势，建立功能完善、设施先进、符合时展要求引数字媒体技术前沿的先进实验室和实验教师队伍。

为了使学生尽快掌握数字媒体新技术，使他们紧跟数字媒体技术前沿和迎合时展要求，影视类高校实验室的建设其数字化设备是首选，也是主流机种。

影视类高校实验室的建设应具有鲜明的办学特色。实验室的建设应充分考虑其特殊性，即专业性强，实验设备更新换代较快，且必须与广播电视行业发展同步等。作为影视类高校教学重要组成部分的实验教学的进步是与仪器设备的更新、技术手段的变化联系在一起的，影视类高校实验室建设的特殊性，不断改进和提高的技术手段，要求实验仪器设备的不断升级。

健全实验室管理技术人员队伍。影视实验室其仪器设备配置档次普遍较高，有些甚至代表当今广播电视技术发展水平的，实验室技术人员必须有技术、有专长。他们既要掌握实验技术，又要懂得使用仪器设备、维护和开发的能力。管理综合类型的实验技术人员必须具备综合素质，不但具有实际应用能力，而且必须有综合性实验的设计、实验教学的创新能力。

3.通过搭建数字媒体实验基地，为数字艺术人才系统的实践训练培养提供发展平台。

构建网络，搭建平台，积极促进数字媒体企业与高校数字媒体教育的联系和数字媒体艺术人才之间的交流。建立产学研集于一体的数字数字媒体复合型人才培养基地，重点培养既通晓数字媒体产业内容又擅长经营管理的管理者和灵感进发、创意达现的数字媒体方面的创意人才，使高校真正成为中国专门培养数字媒体人才的“摇篮”。企业与教育和研究机构之间，联合组建数字媒体产业专业培训网络，以市场需求为导向，以职业技能培训为主体，采取“订单式”的培训模式，为企业培训高技能的数字媒体产业技工。

同时，实施“走出去”战略，以高校和各专业机构联合互动为主体，加强国际间和高校间学生交流互换、合作办学。实施数字媒体人才赴海外培训计划。通过多种方式，持续培育数字媒体产业优秀人才。举办数字媒体产业国际高峰论坛等活动，搭建国内外数字媒体人才交流的平台。

数字媒体人才培养精选篇12

（沈阳工程学院信息学院，辽宁沈阳110036）

摘要：本文在对辽宁省数字媒体人才需求进行分析的基础上，提出了“4+1”创新人才培养模式。该模式以专业培养目标为核心，强调应用型人才培养，同时，从四个方面阐述了培养的途径，对其他院校数字媒体技术专业的发展具有重要的借鉴意义。

关键词 ：应用型本科院校；数字媒体技术；培养模式；培养目标

DOI：10.16083/j.cnki.22-1296/g4.2015.03.016

中图分类号：G640文献标识码：A文章编号：1671—1580（2015）03—0035—02

基金项目：2013年辽宁省社会科学规划基金项目《辽宁省新媒体创意产业人才培养模式研究》（编号：L13DWJ035）。

收稿日期：2014—10—26

作者简介：王洪江（1977— ），男，辽宁沈阳人。沈阳工程学院信息学院，副教授，研究方向：数字媒体技术。

魏冬（1971— ），女，辽宁沈阳人。沈阳工程学院信息学院，教授，研究方向：汉语言文学。

张文强（1972— ），男，辽宁沈阳人。沈阳工程学院信息学院，副教授，研究方向：数字媒体技术。

富璇（1969— ），女，辽宁沈阳人。沈阳工程学院信息学院，副教授，研究方向：物联网技术。

数字媒体产业在全球文化产业中举足轻重，未来3~5年，中国数字媒体人才的缺口将达50万人左右。数字媒体技术专业毕业生可从事与数字化设计、媒体制作和传播等有关的工作，就业前景十分广阔。本文主要探讨沈阳工程学院数字媒体技术专业的“4+1”创新人才培养模式。

一、培养目标

在经过前期大量的调研后，依托于学校现有的学科优势，紧密结合国家、沈阳市经济建设和社会发展的需求，坚持面向市场、突出特色、创立品牌的办学理念，我校制定了数字媒体技术专业人才的培养目标：数字媒体技术专业要培养具有扎实理论功底、良好专业素养及一定艺术修养，系统掌握数字媒体技术基本理论、基本技能的影视动画、虚拟现实、游戏开发、媒体传播技术的复合型高级应用型人才。毕业生将兼具信息传播理论、数字媒体制作和管理能力，能够到影视动画、虚拟现实、游戏设计、网络媒体、广告等相关行业，从事各类数字媒体产品的设计、制作、开发和运行与营销等相关工作。

二、“4+1”创新式培养模式

2014年2月，国务院常务会议部署加快构建以就业为导向的现代职业教育体系，引导一批普通本科院校向应用技术型高校转型。正是在这种教育导向下，结合我校的办学特色和数媒专业就业市场的当前需求，提出了“4+1”创新式培养模式。“4+1”创新式培养模式提出了数字媒体技术专业以培养应用型技术人才为主体，在大学二年级进行专业方向双选，根据学校现有师资和硬件资源以及学生的专业兴趣，确定学生的升学及专业方向。在确立学生的专业方向后，通过四种途径来对其进行培养，分别是：进行翻转课堂教学，采用录制多种微课程的方式进行个别化学习；组建了新媒体社团，主要活动围绕新媒体展开，宗旨在于提升学生的专业技能；举办专业竞赛，以提升学生的专业能力；加强与企业的联合办学力度，积极与企业沟通，找到合作点。如图1所示。

（一）一个核心

我校根据培养目标构建人才培养体系，强调数学、计算机、软件工程三位一体的基础理论体系，三个方向共开设14门课程，根据专业特点，为学生考研以及专业学习打下基础。同时，在高年级重点突出数字媒体技术应用领域的学习，分别在影视动画、虚拟现实、游戏设计三个方向设立了专业出口，培养体系清晰，课程衔接紧凑合理，为学生就业提供了保障。如图2所示。

（二）翻转课堂

翻转课堂（flipped classroom）是目前高校教学改革的重要组成部分，它可以更好地帮助学生适应信息化环境，使学生养成信息化行为方式，培养其信息化素养。具体实现方法是在专业课程中采取翻转课堂与传统教学结合的方式，对单门课程难点章节采用传统课堂教学，教师通过作业、答疑等方式教学，部分章节采用微课视频的方式让学生完成个性化学习，教师进行辅导。在微课部分，学生可以自选某几个模块，在规定时限内完成阶段测验，期末最终成绩为课堂成绩加微课成绩的总和。通过这种方式学生可以根据自身的学习能力和兴趣选择不同的模块，积极与任课教师进行沟通，完成最优化学习过程。

（三）社团活动

新媒体协会创建于2008年，主要面向动漫设计与制作以及数字媒体技术两个方向的专业学生。协会下设平面设计、影视制作、虚拟现实、游戏制作、动画制作等五个方向，每学年有针对性地开展专业学习活动，主要包括话剧、宣传海报制作、专题微电影拍摄以及知识分享等活动。

通过开展社团活动，能够充分调动学生的主观能动性，通过相关专业实践活动促进学生专业实践能力的提高，并加强其集体荣誉感。

（四）专业竞赛

专业竞赛是辽宁省教育厅高等教育质量提高工程的重要组成部分，目的在于加强对大学生创新精神和实践能力的培养。目前开设的专业竞赛共有15个，通过学校的有效组织，我专业承办、参加的比赛有辽宁省广告艺术大赛、计算机设计大赛以及移动应用开发大赛。通过参与这些比赛，可以使学生更加注重数字媒体技术、动漫设计与制作专业实践教学，引导教师不断地更新教育思想观念，改革专业教学内容、教学方法和教学手段，加强对大学生创新意识和团队协作精神的培养，不断地提升大学生的实践能力和综合素质。

（五）校企合作

校企合作是当前高校课程建设以及提升就业质量的重要途径之一，由于普通高校的传统教育模式大多数是重理论而轻实践甚至无实践的，培养的人才很难适应当前社会的高速发展，导致很多高校的就业质量下降。我校历来重视校企合作的开发，在学校的支持下，我专业先后与水晶石教育、炫游教育等业内知名企业建立了深层次的合作，涉及学生培养、专业开发与建设、课程共建、合作建立课程教学资源库、实习就业基地共建、工作室共建等多个方面都有合作。以上举措极大地带动了学生的学习积极性，使学生的就业质量得到很大提高。

三、“4+1”培养模式的特点

（一）“4+1”培养模式结合学校的办学特色明确了人才培养目标，即培养特色鲜明的数字媒体技术专业创新人才。

（二）“4+1”培养模式改革了教学方法，强调理论联系实际，以专业竞赛为驱动力，培养了学生的艺术素养和技术运用与开发能力，发挥了学生自主学习的能力，提高了学生的创新意识和创作积极性。

（三）“4+1”培养模式实现了校企共产、共同培养的目标，强化学生实践能力的提升，以就业能力和质量为出发点，培养了学生的专业技能，进一步提高了学生的创新能力。

［

参考文献］

［1］张丽霞.数字媒体技术专业“一个主体、两轮驱动、五个结合”创新人才培养模式探究［J］.现代教育技术，2014（2）.

［2］蔡跃.微课程设计与制作教程［M］.上海：华东师范大学出版社，2014.

［3］李望秀，谭敏生，汪凤麟.地方院校数字媒体技术专业人才生态化培养模式［J］.现代教育技术，2013（4）.

数字媒体人才培养精选篇13

【关键词】数字媒体艺术专业 影视方向 教学设计

【基金项目】2011年度新疆师范大学教学研究与改革项目SDJGZ2011-02。

【中图分类号】G65 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2012）10-0028-02

一、数字媒体艺术专业介绍

随着计算机技术、网络技术和数字通信技术的高速发展与融合，传统的广播、电视、电影快速地向数字音频、数字视频、数字电影方向发展，与日益普及的电脑动画、虚拟现实等构成了新一代的数字传播媒体。由此，国内高校近些年来陆续开设了针对这些新媒体研究的数字媒体艺术专业。

查阅国内开设数字媒体艺术专业高校的该专业介绍，大部分都是这样描述的：数字媒体艺术专业是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。本专业的毕业生需要掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体制作、传输与处理的专业知识和技能，并具有一定的艺术修养，能综合运用所学知识与技能去分析和解决实际问题，该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。

二、新疆师范大学数字媒体艺术专业本科教学计划解析

新疆师范大学数字媒体艺术专业是2008年开始招生的，该专业归属在新疆师范大学教育科学学院教育信息技术系，课程设计多由教育技术学专业拓展而来，课程教师主要也是教育技术学专业。

按照国家教育部和新疆师范大学本科办学要求，通识教育课和博雅课程是新疆师范大学非师范专业必修公共基础课。通识教育课和博雅课程合计970学时，占总学时的36.5%，这部分课程设计是办学指导思想决定的，不同高校会有所差异，但校内不再具有可调整性和设计性。

新疆师范大学数字媒体艺术专业的课程教学设计主要包括学科基础课、专业核心课、专业选修课及综合实践课四部分。具体开设课程如下：

学科基础课：高等数学、数字媒体艺术概论、新闻学概论、电子技术基础、影视鉴赏、摄影技艺、数字媒体技术概论、广告学概论。

专业核心课：面向对象的程序设计、构成设计、大众传播与文化、数据库原理与应用、影视制作系统、计算机动画设计、网络编程语言、新闻采访与写作、影视节目编导、新疆地方民俗学、纪录片创作、网站规划与设计、综艺晚会策划、电脑平面设计、数字音频技术。

专业选修课：民族歌舞欣赏、民族音乐欣赏、文化人类学、消费心理学、媒介营销与广告、数字技术前沿、作品创作实践、电视节目包装。

从这份课程教学计划里，我们发现这样一些问题：

1）广而失专。所设计的课程涉及学科多，面向领域广，涵盖了计算机应用、影视制作、广告、民俗文化、电视节目、传播学等多领域，培养目标凸显出培养复合型人才的特点。但在追求全面、强调复合型的同时，也就失去了专业的方向性，丧失了培养专业人才的能力。其结果必然是什么都学过，什么都学不精，貌似就业领域宽广，实际没有就业能力。

2）课程设计凌乱，缺乏系统性。从这些跨度较大、涉及学科领域面广的课程设计中，看似都与数字媒体相关，但很难厘清学科知识的层次关系，无法形成一个知识学习中必需的循序渐进、由浅显到精通的系统化进程。

3）知识建构缺乏体系，能力发展不能渐进。纵观课程设计，专业选修课课一般是对于大三、大四的学生，发展专业方向提供的深化学习在上面的专业选修课里，我们看到民族歌舞欣赏、民族音乐欣赏、文化人类学、消费心理学等课程并非是专业知识的深化和专业能力发展的提高，而是方向拓展的基础课程。而媒介营销与广告、数字技术前沿、作品创作实践、电视节目包装有利于专业方向深化，但设计这类课程还是要与前期的专业核心课程有一定的相关和发展关系，科学的设计发展专业能力的过程。

综上所述，从新疆师范大学数字媒体艺术专业的教学计划可以看出，在数字媒体艺术人才的培养上，由于过于偏爱于培养复合人才，并为这一目标而赋予实践，开设了许多跨学科门类课程，形成了杂乱无章不成体系的局面。在课程的设置上存在着严重的堆砌和求全倾向。

三、数字媒体艺术专业（影视方向）的知识体系构成

不同学科背景的学校开设的数字媒体艺术专业，其支撑的学科平台也不一样。各大高校应根据自己的学科背景，结合自己的办学特色，制定相应的人才培养目标，为社会相应的岗位输出相应的人才。课程体系是专业建设中核心内容之一，是根据学校的培养目标和培养对象的发展规律而制定的。课程体系的设置要有时代性、科学性以及针对性等，要使学生有所学、有所用，将来能在社会上有立足之地。这一点对于办学建设十分重要。如桂林电子科技大学充分考虑了本校的传统学科优势与本专业的技术特色，把数字媒体艺术专业目前的主要教学科研方向设为“虚拟现实技术”。其次在这个主要专业大平台的背景下再确定把“交互设计”、“多媒体网站”、“电子出版物”、“短片创作”作为四个专业小方向，以利于毕业生就业有更广泛的适应性和灵活性。

新疆师范大学数字媒体艺术专业归属于新疆师范大学教育科学学院教育信息技术系，属于新疆师范大学的非师范专业，非艺术招生。由于该专业是由教育技术信息系拓展而来，由此在教学的理念上，教学设备条件上及教师配置上多来自于教育技术专业或受教育技术专业的影响。非艺术招生，在办学的起点上与艺术院校就有一定的差距，直接影响着艺术创作过程和艺术作品产出。依托于教育技术专业，其可借用优势就是信息技术教育下影视技术教育和计算机教育应用。相比较而言，前者优势更为明显。如建设有篮箱演播室、数字非线性编辑室、数字高清影像工作室、摄影室等，并相应配置了包括高清摄像机在内的多套设备。该系现有的教师中，有近一半的教师研究方向在影视方面。因此，新疆师范大学数字媒体艺术专业虽然没有刻意界定培养方向，但实际办学上应该清楚自己的办学方向应该在影视方向。其培养目标可以设计为致力于培养具有较高的理论水平和综合的艺术素养，掌握必备的数字影视应用技术，运用艺术创新思维进行数字影视短片制作、影视广告制作、移动多媒体视频制作等数字影视领域相关创作，并能进行栏目整体形象策划与包装，具有现代创新意识的艺术和技术相结合的复合型高级人才。

在这个培养目标里面，涉及4个关键词：影视、数字媒体、技术、艺术。从学科角度看，本专业首先立足于影视，拓展于数字媒体，是影视专业在数字媒体方向的发展。从知识体系看，本专业应该在学习和掌握技术的基础上，进行艺术的创作和实践。由此，笔者以为新疆师范大学数字媒体艺术专业的课程体系构建的基本思路是：

1）依据目前的校本实情，培养方向定位在影视方向，以后随着发展，可以逐步开拓别的方向，如网络传播方向、游戏动漫方向等；

2）知识结构属于跨学科的该专业，涉及学科面大，相关课程多，而在目标定位明确之下，该课程设计以影视技术和艺术为主体，拓展与影视有关的新数字媒体、新数字传播等方面的课程；

3）本着技术是创作的基础，艺术是技术的张扬的原则，将技术性课程作为本专业的主要课程，加强实践实习环节，提升艺术成果。

四、数字媒体艺术专业（影视方向）的课程设计

数字媒体艺术专业（影视方向）在教学计划内的课程设计关联因素很多，如公共基础课里面会有大学生素养类课程、传统文化类课程等，专业课程里面也会有影视技术类、艺术创作类、数字媒体传播类等方面课程，而且作为本科教学的四年计划，每门课程的开设学期和课时都互相影响。依据新疆师范大学教学实际和新疆区情，本文就新疆师范大学数字媒体艺术专业（影视方向）提出该专业课程体系中的课程设计：

专业基础课：文学剧作、数字媒体艺术概论、传播学概论、网络基础及其应用、视听语言、影视鉴赏、摄影技艺、数字媒体技术概论、广告学概论。

专业核心课：数字摄像、数字图形处理、大众传播与文化、数字短片创作、影视制作系统、计算机动画设计、数字影视特技、影视广告、影视节目编导、新传媒技术、纪录片创作、网站规划与设计、综艺晚会策划、电脑平面设计、数字音频技术。

专业选修课：制片与项目管理、播音与主持、文化人类学、CG 艺术赏析、媒介营销与广告、数字技术前沿、作品创作实践、电视节目包装。

这个设计有三个不变，一是保持原先的总学时、总学分和周学时数不变，二是保持通识教育课和博雅课程不变，三是原来的教学计划模块不变。保持了这三个不变，也就回避了学校教学改革和学校层面的教学设计，虽然仅针对专业课程进行设计对于本科生四年培养显得并不全面和科学，但这些的做法在实践中具有了较大的可行性。

与原有的相比，新的教学计划在课程设计上有了这样一些特点：

1）课程的关联度提高，专业方向更为明确突出。

2）专业知识和能力的培养循序发展、层层递进。

3）依据本专业特点，在专业拓展方面趋向于数字化和传媒化，如影视广告制作方面、网络传播方面等。

4）通过文学剧作、传播文化、文化人类学等内容的补充，提高了该专业学生影视创作的内在功力。

五、实践能力和创新能力培养的设计

尽管在教学计划里规定了一些课程的实验课时，也规定了必要的实践活动，但它很难反映出学生实际的能力培养程度，特别是学生创新思维和创新能力的培养。这些能力的培养和发展体现在实际的教学环节里和各种教学活动中。依据我们以往的部分经验，借鉴其他院校的先进经验，结合我校实情，我们针对数字媒体艺术专业（影视方向）的实践能力和创新能力培养进行这样一些设计：

1）扎实学好影视课程的相关素养课程，提高学科体系中的知识素养，为能力的发展打好基础。如开设相关课程、相关讲座、相关话题讨论以及参观、参与一些相关活动等。

2）重视实验课的教学，一方面注重实验课程与理论课程的关联、结合，另一方面又要注重实践活动的设计，使实验课程不再是验证性操作，而是创作型的开发。

3）学生作业的主要形式是数字化的作品，作业不再可以抄袭、复制，评价作业的方式也不再是教师的批阅，而是公开展览，接收大众（广大师生）的点评。我们一些课程的学生作业作品展已经在课程学习中常态化。

4）学生学习过程中，常常是以小组协作学习的方式进行，特别是影视作品的创作，强调团队精神，强化协作学习意识。如电视短片的创作等。

5）建立与本专业相关的学生社团，鼓励爱好相近、专业特长明显的学生群组发挥优势，多出专项精品，带动专业发展。如现在已经发展的“黑眼睛摄像协会”“Chapet影剧社”等不仅带动了专业的学习，而且也在全校产生了影响力。

6）与社会相关的企事业单位建立关系，在社会中建立我们学生实习实践的基地，同时也使这些单位与我们学校的教学及教学活动相关联，共同构建创新人才培养的平台。如我们前面数字媒体艺术专业的学生实习就是进入到电视台、文化传播公司、广告公司等，部分学生毕业后就在这些单位找到了自己的位置。

7）结合自己个人的发展方向，做好毕业设计和毕业论文。毕业设计和毕业论文是大学专业学习的集中深化，也是大学四年学习的综合检验，由此，我们提出要求学生做到“四化”，那就是方向化——本着自己的特长和发展方向，一体化——将毕业设计与毕业论文一体化。协作化——毕业创作应发挥团结合作的精神，精品化——力求毕业作品精品化。

8）开展多种形式的专业拓展和科技创新活动，鼓励积极参加各级各类相关专业活动和作品大赛，以精品作示范，以成果带发展。

通过上述一系列的设计，我们旨在不仅培养学生获取知识的能力和应用知识的能力：系统级的认知能力和理论与实践能力，掌握自底向上和自顶向下的问题分析方法，既能把握系统各层次的细节，又能认识系统总体；既掌握本学科的基础理论知识，又能利用理论指导实践。而且更在于培养学生的创新能力：创造性思维能力、创新实验能力、科技开发能力、科学研究能力以及对新知识、新技术的敏锐性。本文论及的教学设计虽然学科面小了，但能力更强了，更专了，实际的就业面也就更宽了。

参考文献：

[1]杰，高校数字媒体艺术专业现状分析及教学体系的研究，河北师范大学2010年硕士学位论文

数字媒体人才培养精选篇14

动漫产业是21世纪的朝阳产业，被很多发达国家称为“无烟”重工业。我国“十一五”规划纲要明确提出，“鼓励数字内容产业发展，包括动漫在内的数字内容产业已经成为国家基础性和战略性产业”。我国动漫产业在国家相关政策的支持下，产业规模迅速膨胀，并向国家大力倡导的动画“原创”作品的创意策划和生产制作大国的目标大步迈进。这带来了动漫人才的巨大缺口。人才的缺乏，尤其是中高级人才的缺乏，阻碍了我国原创动漫作品的开发，并已成为制约我国动漫产业发展的瓶颈之一。目前的市场竞争越来越激烈，只有结合计算机动画、图形学、网络技术、动漫编导和数字化艺术与设计等多种学科，培养高水平的复合型动漫人才，实现高水平动漫制作和高质量的动漫衍生产品开发，才能在未来的动漫产业市场竞争中取得一席之地。

浙江大学计算机学院早2003年就敏锐觉察到了国家的大文化产业未来在动漫技术人才方面的需求，秉承“Computer+X”的一贯人才培养理念，在浙江大学原校长潘云鹤院士的大力关心和直接支持下，向国家教育部申请试办“数字媒体技术”专业，建立了数字媒体与网络技术系，并在2004年开始了第一届学生的招生，使得浙江大学成为最早开设数字媒体技术专业的综合性院校之一。其专业定位是：培养“技术为主导，技术与艺术相结合”的中高级复合型动漫技术人才。因此，本专业的学生不仅将学习数字媒体技术和艺术的基本理论及专业知识，还需要接受数字媒体开发所需的软件技术与艺术设计的基本训练，并依托教学实践环节，掌握面向网络环境的、新型交互数字媒体研究与开发的综合知识和技能，形成较强的交互式、新媒体艺术创作能力。

尽管浙江大学在动漫技术的基础研发方面具有全国领先的地位，拥有全国唯一的计算机辅助设计与图形学(CAD&CG)国家重点实验室，在计算机美术设计、计算机图形技术、计算机动画、虚拟现实、多媒体数据库、信号处理、数字通讯、计算机网络和人工智能等相关领域取得了许多具有国内外先进水平的科研和教学成果，但在数字媒体技术专业的创办过程中，在技术与艺术复合型的人才培养方面依然遇到了很大的挑战。虽然我们按一定比例分别设置了技术与艺术类的课程，实现了课程“数量”上的复合，但在如何实现专业主干课程在技术和艺术内容的本质上的复合和交叉？如何把数字媒体的应用领域与作品案例相结合？如何加强与数字媒体内容创意的结合？如何加强数字媒体技术教学与动漫作品创作的实践过程的融合？我们着眼于国家动漫产业的人才需求，遵循浙江大学“以人为本，整合培养，求是创新，追求卓越”的教学理念，对复合型数字媒体人才培养模式进行了有益的探索和尝试，分别提出了基于教学团队的专业主干课程建设和跟踪国际前沿的专业图书室建设等工作，并以数媒作品创作与开发为中心，强调技术与艺术的融合，强化复合型实践技能的培养。

2基于教学团队的专业主干课程建设

浙江大学“数字媒体技术”专业是新开设的多学科交叉专业，该专业主干课程明显涉及多学科交叉，而且不少主干课程都是第一次开课，在课程内容和目标上往往具有很大的不确定性。数字媒体技术专业的多学科交叉特点决定了采用教学团队的方法进行授课是值得尝试的方法之一。为此，我们选择了数字媒体专业的核心主干课程，尤其是涉及到多学科交叉的课程，包括“计算机图形学”、“图象分析与艺术化处理”、“数字媒体资源管理”、“人机交互技术”、“计算机游戏程序设计”、“计算机视觉技术”、“计算机动画”、“虚拟现实与数字娱乐”、“视音频信号处理”、“数字摄影”等。每门课程委托两名以上教师负责，实行团队式集体备课和教学，组织撰写课程的详细内容大纲，确定教材和教学参考书，编写详细的教学日历，并进行集体备课和教研讨论，统一形成每节课的详细课件(ppt)，课程实践项目(projects)，以及各类作业和课程考试、考查的方式。上述所有课程建设内容全部上网，建立专门的教学课程网站，初步形成数字媒体专业特色的电子化学习平台，面向全校师生开放。三年来的教学结果和学生反馈表明，这个教学改革得到了学校和学生的初步认可，通过多名教师的不同专业知识配合教学，能够满足数字媒体的学科交叉性教学要求。

3跟踪国际前沿的专业图书室和教材建设

在教材资源和教学参考书建设方面，数字媒体技术专业涉及技术与艺术等两大领域，而且，动漫产业发展变化很快，在全世界范围内还没有一个非常成熟的教材参考体系。目前学校图书馆的资料更新周期比较长，不能完全满足数字媒体专业的教学要求和学生的学习需求。因此，数字媒体系通过图书馆的帮助，从国外购买了100多本体现国际最新技术发展的数字媒体外文原版图书，作为教学参考书，并在紫金港校区安排了专门的专业图书室，供全系的老师与学生查阅

与此同时，开展了国内外先进教材和教学参考书的引进和消化吸收工作，以科研来带动教学。在课程内容建设基础上，与国内的著名出版社合作，组织在一线的科研骨干教师，一方面消化吸收国外的教材，进行外文原版教材的翻译和编译工作；另一方面，着手为数字媒体专业的所有主干课程组织撰写相应的教材，本着“成熟一本，出版一本”原则，争取在“十一五”期间出版10本以上的主干专业课程系列教材。

4建立“以作品为中心”的毕业资格确认机制，有效促进技术与艺术技能的融合

为加强学生的科研实践和创新设计能力，与时俱进地服务于我国的影视动漫等产业，要求数字媒体技术本科专业的每位学生在毕业答辩前至少必须提交一件体现技术与艺术交叉的媒体类创意设计作品，作品的内容包括：a) 动画短片作品；b) 游戏类作品；c) 交互式玩具；d) 互动媒体艺术装置；e) 实现某种特效的动漫软件(Maya或3D Max等)插件；f)与数字化艺术相关的创作软件系统与工具；g)数字影视的特效片段。

这样就形成了以作品为中心，强调技术与艺术的融合，强化复合型实践技能的培养模式；从而使得本学业的学生从他们入学的那一天起，就必须不断地用眼睛去“发现美”(审美能力)，用双手去“挖掘美”(美学技能)，用大脑去“创造美”(创意能力)，通过持续不断地领悟和提高，就可以水到渠成地交出一份完美的媒体创意作品，成为社会所期望的技术与艺术相结合的中高级复合型动漫人才。